¿Buscas una historia que se sienta como una minipelícula para tu mente? La idea de las historias para dormir de IMDb podría traerte a la mente cuentos creativos, divertidos y llenos de pequeñas "escenas". Las mejores historias para dormir despiertan la imaginación y terminan con una sensación acogedora, perfecta para dormir. Aquí tienes tres cuentos originales completamente nuevos. Son historias divertidas para dormir inspiradas en el mundo creativo de la narración. Cada una es una aventura corta y dulce sobre la magia detrás de escena, con un giro suave y divertido al final. Son perfectas para una sesión de historias para dormir que se siente un poco cinematográfica. Así que prepárense para historias sobre un atrezo dramático, un guion nervioso y un foco muy útil.
Historia uno: La corona de atrezo que quería un primer plano
Reginald era una corona de atrezo. Estaba hecha de plástico y gemas falsas, pero brillaba intensamente bajo las luces. Vivía en el armario de vestuario de un teatro comunitario. Reginald había estado en muchas obras: reyes, príncipes, incluso un duque malvado. Pero Reginald tenía un sueño. No solo quería sentarse en la cabeza de un actor. Quería un primer plano. ¡Quería que el público viera cada una de sus brillantes facetas de plástico!
"Las coronas adornan", suspiraba la capa de terciopelo. "Su trabajo es ser usadas, no adoradas". Pero Reginald practicaba sus ángulos. Durante una representación de "La pequeña princesa", llegó su gran oportunidad. El actor que interpretaba al rey tenía que inclinarse profundamente. Mientras se inclinaba, Reginald, posado sobre su cabeza, se deslizó un poco hacia delante. ¡Las luces del escenario lo iluminaron a la perfección! ¡Brilló! ¡Relumbró! ¡Era la estrella de la reverencia! El público no aplaudió la gracia del actor; murmuraron: "¡Oh, la corona se movió!"
Animado, Reginald se atrevió más. En la siguiente escena, durante un apasionado discurso, se movió. Quería volver a captar la luz. Esta vez, se movió demasiado. Plink. Un gran rubí falso saltó de su frente y rodó por el escenario con un alegre sonido de tintineo, deteniéndose a los pies de la sorprendida princesa.
El actor no rompió el personaje. Miró el rubí, luego a la princesa. "Parece que mi reino te ha regalado su joya más fina", improvisó, haciendo reír al público. La princesa lo recogió y se convirtió en parte de la escena. Reginald, ahora sin un diente frontal, estaba mortificado. Pero el espectáculo continuó y la gema perdida se convirtió en una broma recurrente y divertida.
Después del espectáculo, el jefe de escenario volvió a pegar el rubí. "Eres un alborotador, Reggie", dijo con una sonrisa. "Pero hiciste que la escena fuera más divertida". La corona de atrezo que quería un primer plano aprendió que ser parte de la historia, incluso como un accidente tonto, era mejor que simplemente quedarse quieto y lucir bonita. En el oscuro armario de esa noche, Reginald descansó. Se había robado el espectáculo, en cierto modo. El teatro estaba en silencio y la pequeña estrella dormía, sus gemas de plástico reflejando suavemente el resplandor de la señal de salida, perfectamente feliz con su papel secundario, y ahora un poco infame.
Historia dos: El guion que tenía miedo de la marca oscura
Manuscrito era un guion grueso y de aspecto importante. Estaba lleno de diálogos emocionantes e indicaciones escénicas. Vivía en el escritorio del director. Pero Manuscrito tenía un miedo secreto. Odiaba el bolígrafo rojo del director. ¡Las marcas oscuras y permanentes que hacía! ¡Una línea que tachaba una frase hermosa! ¡Una nota aterradora en el margen que decía "¿CORTAR?" Era aterrador.
"Los guiones se editan", susurraba el lápiz. "Así es como mejoran". Pero a Manuscrito le gustaban sus palabras tal como estaban. Un día, la directora estaba trabajando en una escena triste. La leyó y frunció el ceño. Cogió su bolígrafo rojo. Manuscrito se preparó. Pero en lugar de una raya, dibujó una línea suave y ondulada debajo de una frase. Junto a ella, escribió: "Hermoso. Más alto aquí". ¡Era una marca feliz! ¡Un cumplido en rojo!
Unas páginas más tarde, lo volvió a hacer. Rodeó todo un párrafo divertido y escribió "¡GRAN RISA!" Manuscrito empezó a ver el bolígrafo rojo de forma diferente. No era un arma; era una herramienta. Era la directora hablando con los actores a través de él. Las marcas rojas eran notas sobre el sentimiento y el ritmo.
Su verdadera prueba llegó cuando la directora decidió que toda una página era innecesaria. Dibujó un gran cuadro oscuro a su alrededor. Manuscrito sintió un pinchazo. Pero esa noche, un actor estaba luchando por recordar sus líneas. La directora tomó a Manuscrito y le mostró la página tachada. "¿Ves? Quitamos esto. Estaba frenando el viaje de tu personaje. Ahora puedes llegar a la parte emocionante más rápido". El actor entendió inmediatamente.
El guion que tenía miedo de la marca oscura se dio cuenta de que los cortes no eran destrucción. Eran concentración. Fortalecieron la historia. El bolígrafo rojo no era un enemigo; era un socio, que lo convertía en la mejor historia que podía ser. Después de las ediciones finales, Manuscrito se colocó cuidadosamente en una pila. La lámpara de escritorio estaba apagada. La oficina estaba oscura y tranquila. Manuscrito descansó, sus páginas ahora llenas de notas coloridas y útiles, listo para su primer ensayo. Ya no tenía miedo de las marcas. Estaba orgulloso de ellas. El edificio estaba quieto y el pequeño guion soñaba con la noche del estreno.
Historia tres: El foco con miedo escénico
Beam era un foco potente y antiguo. Vivía en lo alto de las vigas del teatro. Su trabajo era seguir al personaje principal, iluminar a la estrella. Beam era muy bueno en su trabajo. Pero Beam tenía un secreto. Tenía un miedo escénico terrible. No por sí mismo, sino por los actores. ¡Estaba tan preocupado de perderlos en la oscuridad! ¿Y si brillaba sobre la persona equivocada? ¿Y si parpadeaba?
"Los focos guían", retumbaba la cortina. "Deben ser seguros de sí mismos". Pero la lente de Beam temblaba ligeramente. Durante el último ensayo general, ocurrió el desastre. El actor principal tenía que hacer un cambio de vestuario rápido fuera del escenario. Se suponía que Beam debía sujetarse a una silla solitaria hasta que regresara. Pero Beam estaba tan nervioso que su luz se desvió. Se desvió de la silla, a través del escenario vacío, y se posó... en la señal de salida de incendios. Durante diez largos segundos, la estrella del espectáculo fue una brillante señal roja de "SALIDA". El jefe de escenario gritó: "¡Beam! ¡Enfócate!"
Beam estaba tan avergonzado que casi se apagó por completo. Pero no lo hizo. Respiró hondo (tanto como puede hacerlo un foco) y volvió a la silla justo cuando el actor regresó corriendo. El espectáculo continuó. Después, todos se rieron de ello. "¡Es bueno saber dónde está la salida en caso de que el espectáculo sea malo!", bromeó el actor.
A la noche siguiente, durante la actuación real, el actor tuvo que pronunciar un monólogo muy silencioso y triste. Beam recordó su error. Esta vez, concentró toda su energía. Hizo que su círculo de luz fuera más pequeño, más cálido y perfectamente quieto. Sostuvo al actor en un suave charco de luz, haciendo que el actor se sintiera seguro y visto. El actor hizo una actuación maravillosa. Después del espectáculo, la directora palmeó la caliente carcasa de metal de Beam. "Enfoque perfecto esta noche. Lo clavaste".
El foco con miedo escénico había afrontado su miedo. Aprendió que incluso si cometes un error, el espectáculo continúa. Su trabajo era apoyar, no ser perfecto. El teatro estaba oscuro y vacío. Beam se enfrió, con su lente apuntando al escenario silencioso. El foco durmió, con su deber vigilante cumplido, soñando con el próximo actor que iluminaría cuidadosa y valientemente. La noche estaba tranquila y todas las actuaciones habían terminado. Buenas noches.