Вы когда-нибудь видели картину, которая выглядит как клубок линий и капель? Нет лиц. Нет деревьев. Нет домов. Только брызги цвета. Это картина Джексона Поллока. Люди либо любят её, либо ненавидят. Эта история знаменитости: Джексон Поллок познакомит вас с художником, который нарушил все правила. Он не использовал мольберт. Он не касался холста кистью. Он укладывал свой холст на пол. Он капал краску с палочек. Он бросал песок и стекло в краску. Он создавал искусство, которое не похоже ни на что другое. Он стал самым известным американским художником своего времени. Он доказал, что искусство может быть актом энергии, а не просто изображением чего-то.
Давайте познакомимся с человеком, который рисовал всем телом. Джексон Поллок изменил наше представление об искусстве.
Кто эта знаменитость?
Джексон Поллок был американским художником. Он жил с 1912 по 1956 год. Он изобрел новый способ рисования, называемый "капельной живописью" или "живописью действия". Он укладывал свои холсты на пол. Он ходил вокруг них. Он капал и лил краску из банок. Он использовал палочки, кисти и даже шприцы.
Почему он знаменит? Он создавал абстрактное искусство, полное энергии. Его самые известные картины не имеют узнаваемых объектов. Это просто линии, капли и брызги. Но они кажутся живыми. Они напоминают джазовую музыку или грозу. Он стал лидером движения, называемого абстрактным экспрессионизмом. Это движение вывело американское искусство на мировую арену. До Поллока центром художественного мира был Париж. После Поллока — Нью-Йорк. Он изменил историю искусства.
Ранние годы и детство
Джексон Поллок родился в Коде, штат Вайоминг. Его семья часто переезжала. Они жили в Аризоне и Калифорнии. Его отец был фермером и геодезистом. Его мать была строгой женщиной, которая поощряла своих сыновей становиться художниками.
Джексон был самым младшим из пяти сыновей. Он был трудным ребенком. Он часто дрался. Его исключали из школы. Он не вписывался в коллектив.
Он открыл для себя искусство, когда был подростком. Он ходил в старшую школу в Лос-Анджелесе, где была художественная программа. Он изучал живопись. Он не был природным талантом. Ему было трудно. Но он любил это.
Его старший брат Чарльз тоже был художником. Чарльз переехал в Нью-Йорк, чтобы изучать искусство. Джексон последовал за ним. Он переехал в Нью-Йорк в 1930 году. Ему было 18 лет. Он учился у известного учителя по имени Томас Харт Бентон. Бентон рисовал реалистичные сцены американской жизни. Поллок учился традиционной живописи у него. Но позже он восстал против всего, что Бентон преподавал.
Образование и путь обучения
Джексон Поллок учился в Художественной студенческой лиге в Нью-Йорке. Он научился рисовать человеческое тело. Он научился писать реалистичные сцены. Он был хорошим студентом. Но он чувствовал себя в ловушке.
Он хотел выразить чувства, а не просто копировать то, что видел. Он начал смотреть на другие виды искусства. Он изучал мексиканских муралистов. Он изучал индейскую песчаную живопись. Он изучал сюрреализм, художественное движение о снах и бессознательном.
В 1930-х годах он работал на правительство. Правительство платило художникам за создание фресок на общественных зданиях. Поллок нарисовал несколько фресок. Они были темными и эмоциональными. Люди заметили его талант.
Он также ходил на терапию. У него были проблемы с алкоголем. Он был в депрессии. Его терапевт посоветовал ему рисовать свои чувства. Этот совет изменил его жизнь. Он перестал пытаться рисовать красивые картинки. Он начал рисовать свой внутренний мир.
В начале 1940-х он встретил женщину по имени Ли Краснер. Она тоже была художницей. Она верила в него. Они переехали в маленький дом в Ист-Хэмптоне, штат Нью-Йорк. Она дала ему сарай, который он использовал как студию. Этот сарай стал знаменитым.
Как они стали успешными?
Джексон Поллок стал успешным, изобретя новую технику. В 1947 году он начал капать краску. Он укладывал холст на пол. Он смешивал краску для дома с разбавителем, чтобы она легко капала. Он использовал палочки и затвердевшие кисти. Он ходил вокруг холста. Он капал краску сверху. Он бросал песок и битое стекло в мокрую краску.
Результаты были не похожи ни на что, что кто-либо когда-либо видел. Критики были в замешательстве. Но известный фотограф сделал снимки Поллока за работой. Фотографии показывали красивого мужчину в джинсах и ботинках, движущегося как танцор вокруг своего холста. Публика полюбила эти фотографии. Поллок стал знаменитостью.
В 1949 году журнал Life опубликовал статью о нем. Заголовок спрашивал: "Является ли он величайшим живущим художником в Соединенных Штатах?" Эта статья сделала его знаменитым. Его картины начали продаваться за высокие цены.
Его самая известная картина этого периода называется "Лавандовый туман". Это огромный холст, покрытый каплями серого, розового и лавандового цвета. Он не показывает ничего. Но он ощущается как туманный утренний день. Он одновременно кажется спокойным и диким.
У него была первая персональная выставка в 1950 году. Она имела успех. Он был королем мира искусства.
Большие идеи и достижения
Самая большая идея Джексона Поллока заключалась в том, что акт рисования важнее, чем готовая картина. Он называл это "живописью действия". Энергия, которую он вкладывал в картину, становилась темой картины.
Его величайшее достижение — картина "Номер 1, 1948" (также известная как "Лавандовый туман"). Эта картина висит в Национальной галерее искусства в Вашингтоне, округ Колумбия. Миллионы людей видели её. Она представляет собой вершину его капельной техники.
Еще одно огромное достижение — его влияние. Он вдохновил поколения художников на эксперименты. Он показал, что искусство может быть о процессе, а не о продукте. Он дал художникам разрешение быть неаккуратными и свободными.
Он также сделал американское искусство знаменитым. До Поллока европейские художники были звездами. Он доказал, что американский ковбой из Вайоминга может быть гением.
Он также наставлял других художников. Ли Краснер, его жена, сама стала известной художницей. Многие молодые художники посещали его студию. Он поощрял их находить свои собственные голоса.
Проблемы и трудные времена
Джексон Поллок столкнулся с ужасными проблемами. Во-первых, он боролся с алкоголизмом. Он начал пить в подростковом возрасте. Он не мог контролировать это. Он мог быть трезвым месяцами. Затем он снова срывался. Алкоголь вредил его искусству и отношениям.
Во-вторых, он был неуверенным в себе. Даже когда он стал знаменитым, он сомневался в себе. Он уничтожал свои собственные картины. Он рвал их и сжигал.
В-третьих, давление славы было слишком велико. Ему не нравилось быть знаменитостью. Он уединялся в своем доме в Ист-Хэмптоне. Он пил больше.
В-четвертых, его брак был проблемным. Он любил Ли Краснер. Но он был ревнивым и сердитым. Он плохо обращался с ней, когда пил.
В-пятых, в 1956 году он разбил свою машину, управляя в нетрезвом состоянии. Он погиб в аварии. Ему было 44 года. Его смерть шокировала мир искусства. Ли Краснер управляла его наследием после его смерти. Она позаботилась о том, чтобы его искусство было запомнено.
Интересные факты о знаменитости
Джексон Поллок водил автомобиль Oldsmobile 1950 года. Ему нравилась эта машина. Он разбил её в ночь своей смерти.
Еще один интересный факт: он ненавидел прозвище "Джек Капельщик". Журнал дал ему это имя. Он считал его глупым.
Он любил джазовую музыку. Он слушал джаз, пока рисовал. Он говорил, что ритм джаза влиял на его капли.
Он держал домашнего воробья. Он нашел его раненым и выходил до здоровья. Воробей жил в его студии.
Еще один факт: его картины настолько большие, что не помещаются в большинстве домов. Они были предназначены для музеев.
Почему эта знаменитость важна сегодня?
Джексон Поллок важен, потому что он сделал искусство о энергии. До него искусство было о представлении чего-то. Картина дерева. Портрет человека. Он сказал, что искусство может быть о движении, ритме и чувствах. Эта идея изменила всё.
Он также важен, потому что показал, что ошибки могут быть красивыми. Его капли были случайностями. Он брызгал краску там, где не собирался. Он оставлял случайности. Он говорил, что случайности — это часть искусства.
Его картины до сих пор изучают. Студенты искусства учат его техникам. Его работы висят в каждом крупном музее.
Родители могут использовать его историю, чтобы научить детей пробовать новое. Поллок не следовал правилам. Он изобрел свой собственный способ. Вы тоже можете.
Что могут узнать дети из этой истории?
Дети могут извлечь замечательные уроки из жизни Джексона Поллока. Во-первых, искусство не обязательно должно выглядеть как что-то. Картины Поллока выглядят как капли и брызги. Но они полны чувств. Ваше искусство тоже может быть абстрактным. Нарисуйте свой гнев. Раскрасьте свою радость. Напишите свою грусть.
Во-вторых, процесс имеет значение. Поллок любил акт рисования. Ему нравилось ходить вокруг своего холста. Ему нравилось капать краску. Наслаждайтесь процессом создания искусства. Не сосредотачивайтесь только на конечном продукте.
В-третьих, будьте смелыми. Поллок рисовал так, как никто никогда не видел. Люди смеялись над ним. Он продолжал. Будьте смелыми, чтобы быть другими.
Наконец, заботьтесь о себе. Поллок боролся с алкоголем. Это разрушило его жизнь и искусство. Если вы чувствуете себя грустным или сердитым, поговорите с кем-то. Найдите здоровые способы выразить свои чувства. Искусство — это здоровый способ. Алкоголь — нет.
Быстрый тест или время практики
Давайте посмотрим, что вы узнали из этой истории знаменитости: Джексон Поллок. Ответьте на эти вопросы с родителем или самостоятельно.
Как называлась техника живописи Джексона Поллока?
Где Поллок укладывал свои холсты?
Какой известный журнал спрашивал, является ли Поллок величайшим живущим художником?
Как звали жену Поллока, которая тоже была художницей?
Сколько лет было Поллоку, когда он умер?
Вот интересное занятие. Положите большой лист бумаги на пол. Включите музыку с хорошим ритмом. Окуните палочку или кисть в краску. Капайте краску на бумагу. Ходите вокруг бумаги. Позвольте своему телу двигаться. Не пытайтесь ничего создать. Просто капайте. Вы — художник действия.
Еще одно занятие. Найдите фотографию "Лавандового тумана" Джексона Поллока в интернете с родителем. Смотрите на неё одну минуту. Не пытайтесь найти формы. Просто почувствуйте цвета и линии. Затем закройте глаза. Что вы запомнили? Поговорите о том, как картина заставляет вас чувствовать.
Джексон Поллок жил дикой, короткой жизнью. Он вырос в Вайоминге и Калифорнии. Он переехал в Нью-Йорк. Он изучал традиционную живопись. Он восстал. Он укладывал свой холст на пол. Он капал краску с палочек. Он бросал песок и стекло. Он стал знаменитым. Люди называли его "Джек Капельщик". Ему не нравилось это имя. Он пил слишком много. Он погиб в автомобильной аварии в 44 года. Его картины висят в музеях по всему миру. Люди до сих пор спорят о том, являются ли они искусством. Но никто не может отрицать их энергию. Его история учит нас пробовать новое. Нарушать правила. Создавать искусство всем телом. Это настоящий урок этой истории знаменитости.