Вы когда-нибудь видели птицу, сделанную из гладкого, полированного латуни? Никаких перьев. Никакого клюва. Просто гладкая форма, которая выглядит так, будто она летит. Это скульптура Константина Бранкузи. Он вырезал формы до их простейшего вида. Птица стала каплей металла. Поцелуй стал кубом с двумя соприкасающимися сторонами. Эта история знаменитости: Константин Бранкузи познакомит вас со скульптором, который верил, что меньше — значит больше. В молодости он прошел пешком из Румынии в Париж. Он работал у Огюста Родена. Затем он ушел. Он сказал: "Ничто не растет хорошо в тени большого дерева." Он вырезал свой собственный путь. Его скульптуры гладкие, простые и красивые. Они выглядят так, будто пришли из другого мира.
Давайте познакомимся со скульптором сущности. Бранкузи не копировал природу. Он находил душу природы.
Кто эта знаменитость?
Константин Бранкузи был румынским скульптором. Он жил с 1876 по 1957 год. Большую часть своей карьеры он провел в Париже. Его считают пионером современной скульптуры. Он брал объекты и упрощал их до их чистейших форм.
Почему он знаменит? Он создавал скульптуры, которые не похожи ни на что из ранее существовавшего. "Птица в пространстве" — это длинная, гладкая, полированная форма. Она не выглядит как настоящая птица. Она выглядит как идея летающей птицы. "Поцелуй" изображает двух людей, обнимающихся. Их тела слиты в один блок. "Спящая муза" — это овальная голова с закрытыми глазами. Он вырезал прямо в камне и дереве. Он не делал сначала глиняные модели. Он полировал свои бронзовые скульптуры до блеска, как зеркала. Его работа повлияла на каждого современного скульптора, который пришел после него.
Ранние годы и детство
Константин Бранкузи родился в Хобите, Румыния. Это маленькая деревня в Карпатах. Его родители были бедными фермерами. Его отец был пастухом. Его мать работала в полях.
Он был седьмым из восьми детей. Семья жила в маленьком доме с земляным полом. Он вырос среди дерева, камня и природы. Он научился вырезать дерево у местных ремесленников. Он делал инструменты и мебель.
Он сбежал из дома, когда ему было 11 лет. Он ушел, чтобы избежать трудного отца. Он работал на случайных работах. Он пас овец. Он мыл посуду. Он копил деньги.
Он был полон решимости стать резчиком по дереву. Он дошел до ближайшего города. Он поступил в школу ремесел. Он научился вырезать мебель и архитектурные детали.
Он был талантлив. Его приняли в Бухарестскую академию художеств. Он изучал скульптуру. Он изучал традиционные техники. Он был хорошим студентом. Он выигрывал призы.
Но он хотел большего. Он хотел поехать в Париж. Париж был центром художественного мира.
Образование и путь обучения
Константин Бранкузи прошел пешком из Румынии в Париж. Это заняло у него 18 месяцев. Он работал по пути. Он прибыл в 1904 году. Ему было 28 лет.
Он поступил в école des Beaux-Arts. Это была самая известная художественная школа в Париже. Он учился у знаменитого скульптора. Он научился моделировать в глине. Он научился вырезать в мраморе.
Он также изучал анатомию. Он изучал строение человеческого тела. Но ему было скучно. Он не хотел копировать природу. Он хотел упростить ее.
Он открыл для себя искусство неевропейских культур. Он смотрел на африканские маски. Он смотрел на цикладские фигуры из древней Греции. Эти художники упрощали человеческую фигуру до основных форм. Бранкузи был вдохновлен.
Он покинул école des Beaux-Arts. Он хотел найти свой собственный путь.
Как они стали успешными?
Константин Бранкузи стал успешным после работы у Огюста Родена. Роден был самым известным скульптором в мире. Бранкузи работал его помощником. Он учился у Родена. Но он ушел через два месяца.
Он сказал: "Ничто не растет хорошо в тени большого дерева." Ему нужно было быть независимым.
Он начал создавать простые, абстрактные скульптуры. Он вырезал деревянную фигуру под названием "Молитва." Это женщина на коленях. Ее тело сведено к простым плоскостям. Критики заметили его.
Он дружил с современными художниками. Он знал Пабло Пикассо и Анри Матисса. Они поддерживали его работу.
В 1913 году его работа была показана на Armory Show в Нью-Йорке. Эта выставка представила современное искусство Америке. Бранкузи стал известен на международной арене.
Он создал "Мадемуазель Погани" в 1913 году. Это портрет женщины. Ее лицо овальное. Ее руки скрещены на груди. Ее глаза огромные. Скульптура проста и странна.
Его самая известная работа — "Птица в пространстве." Он впервые создал ее в 1923 году. Он сделал много версий. Птица — это длинная, гладкая, полированная форма. Она стоит на узкой основе. Она выглядит так, будто летит.
Он продолжал работать до своей смерти в 1957 году. Он жил просто. Он носил крестьянскую одежду. Он готовил свои собственные блюда. Его студия в Париже сохранена точно так, как он ее оставил.
Большие идеи и достижения
Самая большая идея Константина Бранкузи заключалась в том, что скульптура не должна копировать природу. Она должна захватывать суть природы. Птица — это не перья и клюв. Птица — это полет.
Его величайшее достижение — "Птица в пространстве." Эта скульптура — чистый полет. У нее нет крыльев. У нее нет головы. Это просто форма, которая поднимается. Когда ее впервые отправили в Америку, таможенники обложили ее налогом как на кусок металла, а не как на искусство. Они сказали, что она не выглядит как птица. Бранкузи выиграл судебный процесс. Суд постановил, что "Птица в пространстве" действительно является искусством.
Еще одно огромное достижение — это его серия "Бесконечных колонн." Это высокие башни из вырезанных ромбоидов. Они, кажется, поднимаются вечно. Одна версия стоит в Румынии. Она выше 90 футов.
Он также создал "Стол тишины," "Ворота поцелуя" и "Бесконечную колонну" как мемориал в Румынии. Это ансамбль скульптур в парке. Это одно из великих произведений публичного искусства XX века.
Он также создавал мебель. Он вырезал табуреты и скамейки из цельных блоков дерева. Это скульптуры, на которых можно сидеть.
Он повлиял на каждого минималистского художника, который пришел после него. Вы можете увидеть его влияние в работах таких художников, как Дональд Джадд и Исаму Ногучи.
Проблемы и трудные времена
Константин Бранкузи столкнулся с множеством трудностей. Во-первых, он вырос в крайней бедности. Он прошел пешком в Париж. У него почти ничего не было.
Во-вторых, он был иностранцем в Париже. Он плохо говорил по-французски. Он был аутсайдером.
В-третьих, ему пришлось покинуть Родена. Роден был великим наставником. Но Бранкузи знал, что ему нужно быть независимым. Это требовало мужества.
В-четвертых, он столкнулся с юридическими трудностями. Его "Птица в пространстве" чуть не была запрещена для ввоза в Соединенные Штаты. Ему пришлось бороться за свое искусство.
В-пятых, Первая и Вторая мировые войны нарушили его жизнь. Он был заперт в Париже во время войн. Он продолжал работать.
Интересные факты о знаменитости
Константин Бранкузи одевался как крестьянин. Он носил белую рубашку и деревянные башмаки. Он выглядел так, будто пришел из своей румынской деревни.
Еще один интересный факт: он был парикмахером. Он стриг волосы своим друзьям и помощникам. Он использовал свои скульптурные инструменты.
Он любил готовить. Он готовил традиционные румынские блюда для своих друзей. Он питался просто.
У него была собака. Он любил животных. Он сделал скульптуру тюленя, чтобы его собака могла с ней играть.
Еще один факт: он делал свои собственные инструменты. Он ковал долота и молотки в своей студии. Он не доверял купленным в магазине инструментам.
Почему эта знаменитость важна сегодня?
Константин Бранкузи важен, потому что он изменил то, чем могла быть скульптура. До него скульптура в основном касалась изображения человеческого тела. Он показал, что скульптура может быть о чистой форме. Птица может быть полированной формой. Поцелуй может быть кубом.
Он также важен, потому что он вырезал прямо в камне и дереве. Он не делал сначала глиняные модели. Эта техника называется "прямое вырезание." Она придает работе свежесть и непосредственность.
Его влияние повсюду. Вы видите его простые, элегантные формы в современной архитектуре и дизайне мебели.
Родители могут использовать его историю, чтобы научить детей находить суть. Бранкузи убрал все, что не было необходимо. Какова самая важная часть того, что вы рисуете? Сосредоточьтесь на этом.
Чему могут научиться дети из этой истории?
Дети могут извлечь прекрасные уроки из жизни Константина Бранкузи. Во-первых, упрощайте. Бранкузи не вырезал каждое перо. Он вырезал идею полета. Когда вы рисуете, не рисуйте каждую деталь. Рисуйте самую важную часть.
Во-вторых, будьте независимыми. Бранкузи покинул Родена, потому что ему нужно было найти свой собственный путь. Вам не нужно следовать за толпой. Найдите свой собственный путь.
В-третьих, мастерство имеет значение. Бранкузи полировал свои скульптуры до идеального блеска. Он делал свои собственные инструменты. Заботьтесь о своей работе. Сделайте ее красивой.
Наконец, используйте свои руки. Бранкузи вырезал дерево и камень своими руками. Рисуйте. Стройте. Формируйте. Создавайте вещи.
Быстрый тест или время для практики
Давайте посмотрим, что вы узнали из этой истории знаменитости: Константин Бранкузи. Ответьте на эти вопросы с родителем или самостоятельно.
Как называется самая известная скульптура Бранкузи о птице?
На какого знаменитого скульптора работал Бранкузи?
Из какой страны был Бранкузи?
Как Бранкузи добрался до Парижа?
Какое судебное дело выиграл Бранкузи о "Птице в пространстве"?
Вот интересное занятие. Возьмите кусок глины или пластилина. Подумайте о птице. Не лепите реалистичную птицу. Не добавляйте глаза, клюв или крылья. Просто слепите форму полета. Сделайте ее гладкой. Сделайте ее изящной. Вы лепите, как Бранкузи.
Еще одно занятие. Найдите в интернете "Птицу в пространстве" Константина Бранкузи вместе с родителем. Обратите внимание, как она проста. Затем посмотрите на фотографию настоящей птицы. Сравните их. Какая из них лучше передает полет? Обсудите это.
Константин Бранкузи прошел пешком из Румынии в Париж. Он работал у Родена. Он ушел, чтобы найти свой собственный путь. Он вырезал "Птицу в пространстве." Он сделал ее гладкой и изящной. Он запечатлел полет без крыльев. Он упростил все до его сущности. Он полировал свои скульптуры до блеска. Он делал свои собственные инструменты. Он носил крестьянскую одежду. Он жил просто. Его работы находятся в музеях по всему миру. Его студия — это музей в Париже. Он навсегда изменил скульптуру. Его история учит нас находить суть. Убирать лишнее. Делать вещи простыми и красивыми. Это настоящий урок этой истории знаменитости.