你是否曾经看过一幅画，内心深处感受到某种情感？并不是因为画中展示了快乐的面孔或悲伤的场景，而仅仅是因为色彩。马克·罗斯科就是这样画画的。他画出巨大的彩色矩形。柔和的红色。深邃的蓝色。温暖的橙色。这些矩形在画布上漂浮，似乎在发光。这篇名人故事：马克·罗斯科将向你介绍一位希望让你感受的艺术家，而不是思考。他相信艺术可以直接与情感对话，而不需要展示任何物体。他的画作悬挂在专为它们设计的特殊房间里。人们在它们面前坐上几个小时。他们哭泣。他们冥想。他们感受。
让我们来认识这位色彩的画家。马克·罗斯科放弃了画人和地方，他只画矩形。这些矩形永远改变了艺术。
这位名人是谁？
马克·罗斯科是一位美国画家。他生活在1903年至1970年之间。他出生在俄罗斯，10岁时随家人移居美国。他成为了抽象表现主义运动的领袖。这个运动是二战后画抽象艺术的艺术家群体。
他为什么出名？他创造了一种独特的绘画风格。他用柔和边缘的彩色矩形画大画布。这些矩形似乎在漂浮，颜色彼此融合。他称这些画作为“多形态”。他最著名的作品是“罗斯科教堂”的画作。这是位于德克萨斯州休斯顿的一座小教堂里的14幅黑暗画作。人们去那里坐着思考。他的艺术涉及悲伤、快乐、神秘和生活中的重大问题。他并不想让你理解他的画作，而是希望你能感受到它们。
早年生活与童年
马克·罗斯科出生在俄罗斯的德温斯克。现在那里是拉脱维亚的一部分。他的出生名是马库斯·罗斯科维茨。他的父亲是一名药剂师，母亲是一名家庭主妇。他是四个孩子中最小的。
在俄罗斯，犹太家庭的生活很艰难。存在歧视和暴力。罗斯科的父亲决定移民到美国。他先去了，孩子们随后跟随。罗斯科在1913年抵达美国，当时他10岁，英语说得不好。
家人到达几个月后，父亲去世了。罗斯科心碎了。他在童年时做各种零工，送杂货，卖报纸，帮助养活家庭。
他在学校发现了艺术。他喜欢画画，但不是个好学生，但他热爱书籍和思想。1921年，他开始在耶鲁大学学习，想成为一名律师或工程师。两年后，他离开了耶鲁，没有完成学业，搬到纽约市成为一名艺术家。
教育与学习之旅
马克·罗斯科在1923年搬到纽约。他注册了艺术学生联盟。这是杰克逊·波洛克学习的同一所学校。他学习传统绘画，画城市生活的现实场景。
他的早期作品是具象的。这意味着他画人和地方。他画地铁站，画肖像，画街景。这些画作色调阴暗，情绪低沉。
他还教孩子们艺术。他在一个犹太社区中心任教。他热爱教学，认为孩子们比成年人更能理解艺术。孩子们不会问“这是什么？”他们只是感受。
在1940年代，他开始实验，画超现实主义的图像。超现实主义与梦境和潜意识有关。他画奇怪的神话生物，寻找某种东西。
然后在1940年代末，他取得了突破。他停止了画物体，开始画柔和模糊的形状。这些形状演变成矩形。他找到了自己的风格，余生只画矩形。
他们是如何成功的？
马克·罗斯科的成功是缓慢的。他在40多岁时找到了自己的风格。起初，评论家们不理解他的矩形，称其为空洞和无聊。
但其他艺术家看到了力量。一位名叫佩吉·古根海姆的著名艺术收藏家在1945年为他举办了一场展览。随后现代艺术博物馆购买了他的其中一幅画作，这是一件大事。
在1950年代，他成名了。他的画作以高价出售，曾在顶级画廊举办个展。他在1958年代表美国参加威尼斯双年展，这是一个巨大的国际艺术展览。
他还开始进行大规模绘画。他的画布比人还大。他希望画作能够包围你，让你感受到自己置身于色彩之中。
1958年，他收到了最重要的委托。纽约的一家餐厅请他为他们的餐厅画壁画。他画了一系列深红色和黑色的画作，但后来退出了这个项目。他说餐厅不是他艺术的合适场所。这些画作成为了罗斯科教堂。
重大思想与成就
马克·罗斯科最大的思想是色彩可以表达人的情感。他说：“我对色彩、形式或其他任何事物的关系不感兴趣。我只对表达基本的人类情感感兴趣：悲剧、狂喜、厄运。”
他最大的成就是位于德克萨斯州休斯顿的罗斯科教堂。教堂是一个小的八角形建筑，不是教堂，而是任何宗教的人都可以坐下来思考的地方。里面有14幅罗斯科的画作，巨大而阴暗：深红色、黑色、深紫色，似乎吸收光线。人们在教堂里坐上几个小时，冥想，哭泣，感受。这是世界上最强大的艺术空间之一。
另一个巨大的成就是他为哈佛大学餐厅创作的一系列画作。他用明亮的颜色画了巨大的壁画。随着时间的推移，颜色褪色，但这些画作如此重要，以至于哈佛花了多年时间进行数字修复。
他还影响了无数艺术家。他关于色彩可以承载情感的想法改变了绘画。所有使用色彩的现代艺术家都从罗斯科那里学习。
挑战与艰难时刻
马克·罗斯科面临着可怕的挑战。首先，他在贫困和失去父亲的环境中长大。童年时期的工作经历塑造了他。
其次，他与抑郁症作斗争。他的画作随着时间的推移变得越来越阴暗。1950年代的明亮色彩让位于深红色、黑色和紫色。他的情绪也变得阴沉。
第三，他是个完美主义者。他会画一幅画，然后再画一遍。他会毁掉自己不喜欢的画作，从不满足。
第四，他的婚姻失败了。他和妻子分开，感到孤独。
第五，他的健康状况恶化。他的心脏出现动脉瘤，医生告诉他要休息，但他无法休息，仍然继续画画。
1970年2月25日，他结束了自己的生命，享年66岁。他留下了一封信，表示自己感到抑郁和痛苦。艺术界为此哀悼。罗斯科教堂在次年开放，成为他的纪念。
关于这位名人的趣事
马克·罗斯科讨厌人们称他的画作“美丽”。他认为“美丽”是一个空洞的词。他希望自己的画作是有力量的，而不是好看的。
另一个趣事是：他在1940年将名字从马库斯·罗斯科维茨改为马克·罗斯科，想听起来更像美国人。
他热爱古典音乐，画画时常听莫扎特和巴赫。他说音乐教会了他结构和情感。
他非常高，身高超过六英尺。他的画作也很高，他说希望画作与人同样的比例。
还有一个事实是：他的画作对光线非常敏感，因此博物馆将它们放在昏暗的房间里，明亮的光线会损坏颜色。
这位名人今天为何重要？
马克·罗斯科的重要性在于他证明了抽象艺术可以深刻地表达情感。他的画作不是装饰，而是关于生活、死亡和一切介于两者之间的事物。
他还很重要，因为他创造了沉思的空间。罗斯科教堂是任何人都可以去安静的地方。在我们嘈杂的世界中，这种空间是珍贵的。
他的画作价值数百万，但他并不是为了钱而画。他画画是因为他必须表达内心的东西。
父母可以用他的故事教孩子们关于情感的知识。罗斯科的画作关于悲伤和快乐，他没有隐藏自己的感受，而是将它们展现在画布上。
孩子们可以从这个故事中学到什么？
孩子们可以从马克·罗斯科身上学到深刻的教训。首先，情感并不可怕。罗斯科画出悲伤和黑暗，他并不假装快乐。感到悲伤是可以的，画出悲伤的画作也是可以的。
其次，艺术不需要展示物体。罗斯科只画矩形，别的什么都不画，但他的艺术让人感动。你可以创作只包含颜色和形状的艺术，它仍然是艺术。
第三，认真对待你所热爱的事物。罗斯科非常认真地对待自己的工作，他认为艺术可以改变生活。你也要认真对待你的艺术，它是重要的。
最后，如果你感到悲伤，请寻求帮助。罗斯科与抑郁症作斗争，但没有得到足够的帮助。如果你长时间感到非常悲伤，请告诉成年人。你不必独自承受痛苦。
快速测验或练习时间
让我们看看你从这篇名人故事：马克·罗斯科中学到了什么。和父母一起或自己回答这些问题。
马克·罗斯科在他最著名的作品中画了什么形状？
休斯顿的教堂叫什么名字，里面有罗斯科的画作？
罗斯科出生在哪个国家？
罗斯科说他想通过艺术表达什么？
罗斯科是如何去世的？
这里有一个有趣的活动。准备三张纸。用不同的情感为每张纸上色或绘画。用红色表示愤怒，蓝色表示悲伤，黄色表示快乐。不要画任何形状，只需用颜色覆盖纸张。然后向家人展示你的画作，问他们的感受。你正在像罗斯科一样画画。
另一个活动是：和父母一起访问博物馆的网站，查找马克·罗斯科的画作。看一幅画两分钟，不要说话，只是看。然后闭上眼睛，你记得什么？讨论颜色让你感受到的情感。
马克·罗斯科过着色彩与黑暗交织的生活。他作为一个贫穷的移民从俄罗斯来到美国，在纽约学习艺术，画人和地方，后来找到了自己的声音，画出矩形。柔和、漂浮的彩色矩形。他用明亮的橙色和红色画出快乐，用深红色和黑色画出悲伤。他建造了一个黑暗画作的教堂，人们去那里感受。他以自己的方式结束了生命，但他的艺术依然存在。每当你看一幅罗斯科的画作时，你都会感受到某种情感。这就是他的礼物。他教会我们，矩形可以是通往灵魂的窗口。这就是这个名人故事的真正教训。