你是否曾見過一座坐著深思的男人雕像，他的手托著下巴？他的肌肉緊繃，你幾乎能感受到他的思緒。這座雕像就是《思想者》，由奧古斯特·羅丹創作。這個名人故事：奧古斯特·羅丹將介紹現代雕塑之父。在羅丹之前，雕像都是光滑、完美和英雄般的，像希臘神祇。羅丹創作的雕像看起來像真實的人，表面粗糙，身體彎曲，展現了痛苦、喜悅和思考。他讓青銅和大理石充滿生命。他的手是他的工具，他用手指塑造黏土，並在黏土中留下指紋，這些指紋成為藝術的一部分。
讓我們認識這位將運動雕刻進石頭中的男人。奧古斯特·羅丹經歷了多年的掙扎，他被藝術學校拒絕，生活貧困，但他不斷努力。
這位名人是誰？
奧古斯特·羅丹是一位法國雕刻家，生於1840年，卒於1917年。他被認為是現代雕塑之父。在他之前，雕塑是關於理想的美。雕像看起來完美，並不真實。羅丹改變了這一點，他創作的雕像展現了真實的人類情感，表面粗糙，姿勢扭曲，讓人感覺他們似乎在移動。
他為什麼出名？他創作了《思想者》，這是世界上最著名的雕塑之一。他還創作了《吻》，展現了兩位戀人相擁的情景。他創作的《卡萊的市民》展示了六名走向死亡的男子。他的《地獄之門》是一扇覆蓋著人物的巨大門。他的作品遍布各地的博物館，他在巴黎的工作室如今成為博物館，吸引著來自世界各地的人們。
早年生活與童年
奧古斯特·羅丹出生於法國巴黎。他的父親是一名警察文書，他的母親曾是一名裁縫。這個家庭並不富裕，他們住在一個小公寓裡。
年輕的奧古斯特並不是一名好學生，他無法記住東西，對學校感到厭倦。他的叔叔注意到他熱愛繪畫，總是畫畫，甚至在課本和牆壁上畫。
他的父親希望他有一個實用的職業，想讓奧古斯特成為一名工匠，但奧古斯特想要藝術。
他申請了法國最著名的藝術學校——美術學院，但被拒絕了三次，評審們不喜歡他的風格，這讓他感到沮喪。
他做了一些零工，當過石匠，還在一個石膏店工作，為建築雕刻裝飾石頭。他厭惡這些工作，但學會了如何處理石頭和黏土。
在空閒時間，他開始雕刻。他在一個小工作室裡工作，生活貧困，無法負擔模特，只能用朋友和鄰居作為模特。
教育與學習之旅
奧古斯特·羅丹沒有進入著名的藝術學校，他被拒絕了。他通過實踐學習，在小型藝術學校學習裝飾藝術，學會了繪畫和黏土造型，並且表現出色。
他還在盧浮宮博物館學習，盧浮宮是巴黎最大的博物館。他觀察古希臘和羅馬的雕塑，研究米開朗基羅的作品，這位文藝復興時期的雕刻家創作的形象看起來強大而充滿生命，羅丹受到啟發。
他曾擔任其他雕刻家的助手，學習工藝，學會了如何鑄造青銅和雕刻大理石。
多年來，他默默無聞，靠為建築創作裝飾作品維持生計，將自己的作品留到晚上和周末。
1875年，他前往意大利，親眼目睹米開朗基羅的作品，感到震撼。他回到巴黎，開始創作一座新雕塑，名為《青銅時代》，展現了一名男子醒來的瞬間。這座雕塑如此逼真，以至於人們指控羅丹是從真人身上鑄造的，他們不相信他能用手工雕刻出如此真實的作品。這一指控實際上是一種讚美，證明了他的作品看起來多麼真實。
他們是如何成功的？
奧古斯特·羅丹在三十多歲時開始成功。《青銅時代》於1877年展出，造成了轟動，人們說它太過真實。羅丹證明了這是他手工製作的，展示了他的工作草圖，最終被洗清了嫌疑，這場醜聞讓他聲名大噪。
他獲得了第一個政府委託，要求他為一座新博物館製作一扇門，名為《地獄之門》，靈感來自但丁的《地獄》，這是一首關於地獄的詩。羅丹花了37年時間來製作這扇門，但從未完成。然而，這扇門成為了他創意的實驗室，他為這扇門創作了超過200個人物，其中許多成為了獨立的著名雕塑。《思想者》坐落於門的頂部，而《吻》也是這扇門的一部分。
到了1890年代，羅丹已經聲名顯赫，在巴黎、布魯塞爾和倫敦舉辦展覽，並受邀前往美國，受到各地的尊敬。
他還創作了許多名人的肖像，包括作家維克多·雨果、作曲家古斯塔夫·馬勒和政治家喬治·克萊孟梭。他的肖像不僅僅是外貌的再現，而是捕捉了他們的個性。
重大思想與成就
奧古斯特·羅丹最大的思想是雕塑應該表達情感，而不僅僅是理想的美。他曾說過：「藝術中唯一醜陋的東西就是沒有個性的東西。」
他最大的成就是《思想者》，這個形象已成為哲學和深思的象徵。全世界有超過20個青銅鑄件，你可以在巴黎、紐約和東京看到其中一個。
另一個巨大的成就是《卡萊的市民》，這座雕塑展示了六名走向死亡的男子，他們自願被處決以拯救城市。羅丹並沒有將他們放在英雄的基座上，而是讓他們與觀眾平起平坐，讓他們看起來害怕、悲傷，顯得非常真實。
他還革新了雕塑的展示方式。在羅丹之前，雕像通常放在高高的基座上，觀眾只能仰望。羅丹則將他的雕像放在低基座上，讓觀眾能夠平視。他還展示了雕塑的碎片，會單獨展示一隻手、一個頭或一個軀幹，他認為這些碎片的力量可以與整體相媲美。
他還創造了一種新的工作方式，他會用黏土雕刻一個形象，然後將其切成幾塊，重新排列這些碎片，將一個形象的手與另一個形象的軀幹結合，這種技術影響了現代藝術。
挑戰與艱難時期
奧古斯特·羅丹面臨許多挑戰。首先，他被藝術學校拒絕了三次，告訴他不夠好，但他證明了他們錯了。
其次，他多年生活貧困，靠當工匠維持生計，真正的創作只能在夜間進行。
第三，他與妻子羅絲·比爾的關係困難，他們共同生活了53年，育有一子，但羅丹有其他情人，與年輕的雕刻家卡蜜兒·克勞黛爾有過長期的戀情，最終以悲劇收場，卡蜜兒被送入精神病院，羅丹感到內疚。
第四，他被指控偽造作品，必須在公眾面前為自己辯護，這讓他感到羞辱。
第五，他不得不面對批評者，有些人討厭他的作品，認為它醜陋，但他仍然堅持創作。
他於1917年去世，享年77歲，幾週前才與羅絲結婚，而她在婚後兩週去世，羅丹在她去世後兩週也去世了。
有關這位名人的趣事
奧古斯特·羅丹熱愛手部雕刻，他創作了數百隻手，並表示手部表達的情感與面部一樣多。
另一個趣事是，他在黏土中使用自己的指紋作為質感元素，你可以在他的雕塑表面看到他的拇指印。
他是一位糟糕的商人，經常將雕塑贈送出去，不喜歡談論金錢。
他擁有過人的記憶力，能夠只看一個人一次，然後從記憶中雕刻出他們的肖像。
還有一個事實是，他在巴黎的工作室，羅丹博物館，位於一座美麗的老宅子裡，你可以在花園裡看到《思想者》。
為什麼這位名人今天仍然重要？
奧古斯特·羅丹之所以重要，是因為他讓雕塑變得現代。在他之前，雕塑是關於理想的形式，而他讓它關於真實的感受。自他以來的每位雕刻家都受到他的影響。
他還重要的是，他展示了未完成的作品也可以是美的。他的雕塑常常看起來粗糙，彷彿仍在從石頭中浮現，這一理念影響了印象派等畫家。
他的影響無處不在，每當你看到一座看起來原始且充滿情感的雕塑時，你都在目睹羅丹的影響。
父母可以利用他的故事來教導孩子堅持不懈。羅丹被藝術學校拒絕，生活貧困，但他不斷努力，最終成為他那個時代最偉大的雕刻家。
孩子們可以從這個故事中學到什麼？
孩子們可以從奧古斯特·羅丹身上學到強有力的教訓。首先，不要聽信那些說你不夠好的人。羅丹被藝術學校拒絕，他無視了這些聲音，最終成為偉大的人。
其次，善用雙手。羅丹用手指雕刻，並在黏土中留下指紋。你的手是你的工具，畫畫、建造、雕刻，讓雙手創造。
第三，真實勝於完美。羅丹的雕塑並不完美光滑，而是粗糙且真實。不要追求完美，追求真實。
最後，持續努力。羅丹每天都在工作，從未停止，偉大的事物需要時間。
快速測驗或練習時間
讓我們看看你從這個名人故事中學到了什麼，與父母或自己回答這些問題。
羅丹最著名的雕塑叫什麼？
哪所藝術學校三次拒絕了羅丹？
羅丹花了37年時間製作的巨大門是什麼？
哪座城市有一座專門致敬羅丹的博物館？
人們指控羅丹在《青銅時代》中做了什麼？
這裡有一個有趣的活動。拿一塊黏土或橡皮泥，閉上眼睛，想一想一種感覺：快樂、悲傷、憤怒。然後雕刻出這種感覺，不要試著做一個人，只需做一個形狀，擠壓、推拉，使用你的手指，讓你的指紋成為藝術的一部分，像羅丹一樣雕刻。
另一個活動是，與父母一起在線查找奧古斯特·羅丹的《思想者》。坐得像他一樣，將下巴放在手上，思考一個深刻的想法，讓人拍下你的照片，將你的姿勢與雕塑進行比較。
奧古斯特·羅丹是一位熱愛繪畫的貧窮男孩，他被藝術學校拒絕，當過工匠，夜間雕刻，創作了《思想者》、《吻》和《地獄之門》，在黏土中留下了指紋，展示了真實比完美更有力量，情感是藝術的主題，成為現代雕塑之父。他的故事教導我們持續努力，善用雙手，無視批評者，這才是這個名人故事的真正教訓。