你有沒有見過由兩塊空心石頭豎立而成，並在它們之間拉著一根繩子的雕塑？那根繩子在振動，雕塑感覺像是活的一樣。這就是芭芭拉·赫普沃斯的雕塑。這篇名人故事：芭芭拉·赫普沃斯將介紹20世紀最重要的雕塑家之一。她是一位女性，卻身處於男性主導的世界中。她親手雕刻石頭和木頭，並不讓助手代勞。她在雕塑中打了孔，稱之為「穿孔形狀」。這些孔讓你能透過雕塑看到外面的風景。她住在英國美麗的海岸地區康瓦爾，並將她的雕塑放在花園裡，天空和海洋成為她藝術的一部分。
讓我們來認識這位打破固體形狀的雕塑家。芭芭拉·赫普沃斯相信雕塑應該被觸摸和環繞。
這位名人是誰？
芭芭拉·赫普沃斯是一位英國雕塑家。她生活在1903年至1975年間。她是她那一代最重要的抽象雕塑家之一。她在石頭、木頭和青銅上創作。她最著名的是她的穿孔形狀。她在雕塑中雕刻孔，這些孔與實心部分同樣重要。
她為什麼出名？她是第一批在國際上獲得聲譽的女性雕塑家之一。她直接在材料上雕刻，並不先製作粘土模型。她的作品光滑、有機且美麗。她經常用鮮豔的顏色為她的木雕上色。她還製作了在開口上拉緊繩子的雕塑，這些繩子暗示著緊張和運動。她位於康瓦爾聖艾夫斯的工作室和花園現在是一座博物館，每年吸引成千上萬的遊客。
早年生活與童年
芭芭拉·赫普沃斯出生於英格蘭約克郡的韋克菲爾德。她的父親是一名土木工程師，擔任郡測量師。他鼓勵芭芭拉努力工作，並不認為女性比男性弱。他平等地對待她。
作為孩子，她贏得了韋克菲爾德女子高中的獎學金。她是一名優秀的學生，熱愛藝術。15歲時，她決定成為一名雕塑家，因為她看到了古埃及雕塑的照片，深深著迷，知道了自己的道路。
她的父親支持她，開車送她到火車站。她前往藝術學校，當時她只有17歲。
她在利茲藝術學院學習，並結識了亨利·摩爾。他們成為朋友，彼此都希望成為雕塑家，互相影響。
之後，她在倫敦的皇家藝術學院學習，於1924年畢業。她獲得獎學金前往意大利，學習文藝復興時期的雕塑，並學會了如何在石頭上雕刻。
教育與學習之旅
芭芭拉·赫普沃斯在利茲藝術學院和皇家藝術學院學習，掌握了傳統技術，學會了如何在粘土中建模，如何雕刻石頭和木頭。
她最重要的教育來自旅行。她前往意大利，見識了米開朗基羅和其他文藝復興雕塑家的作品，對他們的技藝印象深刻，但她不想複製他們，而是想找到自己的聲音。
她還前往巴黎，看到現代雕塑家如康斯坦丁·布朗庫西和讓·阿爾普的作品，他們將形狀簡化到本質，直接在材料上雕刻，赫普沃斯受到啟發。
她開始直接在石頭上雕刻，並不製作準備模型，而是讓石頭引導她。她說：「我是一名雕塑家，我用手雕刻。」
她嫁給了一位名叫約翰·斯基平的雕塑家，他們一起工作，雕刻動物和簡單的形狀，但婚姻並未持久。
1931年，她愛上了另一位藝術家本·尼科爾森，他也已婚。這段戀情引發了醜聞，她離開了丈夫，於1938年嫁給本，並在第二次世界大戰開始時搬到康瓦爾，因為那裡比倫敦安全。
她們是如何成功的？
芭芭拉·赫普沃斯在1930年代取得了成功，與一群名為「單位一」的現代藝術家一起展出，評論家注意到了她的作品。
她的重大突破發生在1950年代。二戰後，她的事業迅速起飛，獲得委託為1951年英國節創作一座大型雕塑，名為「對位形狀」，這是一個巨大的成功。
1959年，她在巴西的聖保羅雙年展上獲得了大獎，這是一個重要的國際藝術競賽，她是第一位獲獎的女性。
她的名聲持續增長，獲得了許多公共委託。她為紐約的聯合國大樓創作了一座雕塑，為牛津大學創作了一座雕塑，還為倫敦的一家醫院創作了一座雕塑。
她還為她的朋友達格·哈馬舍爾德創作了一座紀念雕塑。哈馬舍爾德是聯合國的秘書長，因飛機失事而喪生。赫普沃斯的雕塑「單一形狀」矗立在紐約的聯合國大樓外，十分巨大。
她一直工作到1975年去世，享年72歲，因工作室火災而亡，直到最後一天都在工作。
重要思想與成就
芭芭拉·赫普沃斯最大的理念是雕塑應該是開放的。在她之前，雕塑大多是實心的。她雕刻孔洞，讓空間成為形狀的一部分。她說：「我使用孔洞讓空間流動。」
她最大的成就是她的「穿孔形狀」系列。她在1930年代開始創作這些作品，雕刻石頭和木頭中的孔，讓你能看到外面的風景，雕塑成為自然的框架。
另一個巨大成就是她的繩子雕塑。她會雕刻一個開口，然後在上面拉緊繩子，這些繩子創造出緊張的網絡，還暗示著樂器，像是豎琴。
她作為公共藝術家的成功也非常顯著。她的雕塑遍布世界各地的公園和廣場，紐約的「單一形狀」是她最大的作品之一，英國的「人類之家」則是另一個。
她還創作了許多畫作，描繪外科醫生在手術室中的情景。她對外科醫生使用雙手的方式感到著迷，認為外科醫生和雕塑家都是在治癒。
她也是一位母親，育有四名子女，其中一名子女在飛機失事中喪生，這場悲劇深深影響了她，她將悲痛化為藝術。
挑戰與困難時期
芭芭拉·赫普沃斯面臨許多挑戰。首先，她是一位女性，身處男性主導的領域，必須為尊重而奮鬥，並不讓男性將她推開。
其次，她必須平衡母職和藝術。她有三個孩子，常在他們小睡時雕刻，並教導他們尊重她的工作。
第三，她的兒子保羅在1953年因飛機失事去世，當時他只有25歲，赫普沃斯感到非常悲痛，從未完全恢復，並將悲痛化為她的雕塑「石頭群」，那件作品充滿了痛苦和愛。
第四，第二次世界大戰期間生活困難，她住在康瓦爾，沒有錢，只能用找到的材料雕刻，使用海灘上的石頭。
第五，她有健康問題，患有嚴重的關節炎，雕刻石頭非常痛苦，但她仍然堅持工作。
關於這位名人的趣事
芭芭拉·赫普沃斯用手而不是工具雕刻，她說她需要感受石頭。
另一個趣事是，她和亨利·摩爾是親密的朋友，互相幫助，也彼此競爭，這是一種友好的競爭。
她為她的木雕上色，使用鮮豔的顏色：紅色、藍色、黃色和白色，這些顏色讓形狀充滿生命。
她熱愛音樂，工作時聽古典音樂，認為音樂的節奏幫助她雕刻。
還有一個事實是，她有一隻名叫「蟒蛇」的寵物貓，牠住在她的工作室，經常坐在她的雕塑上。
為什麼這位名人今天仍然重要？
芭芭拉·赫普沃斯的重要性在於她打開了雕塑的空間，讓空間流動，展示了孔洞可以和實心一樣強大。
她的重要性還在於她是一位在男性領域中成功的女性，為未來的女性藝術家鋪平了道路，證明女性同樣可以雕刻石頭。
她位於康瓦爾聖艾夫斯的工作室和花園現在是芭芭拉·赫普沃斯博物館，您可以在花園中看到她的雕塑，天空和海洋成為藝術的一部分。
父母可以利用她的故事教導孩子堅持不懈。赫普沃斯面對許多障礙，但她不斷工作，持續雕刻。
孩子們可以從這個故事中學到什麼？
孩子們可以從芭芭拉·赫普沃斯身上學到美好的課程。首先，開放你的藝術。赫普沃斯在雕塑中打了孔，讓你能透過看到。當你畫畫時，留下一些空白，這些空白同樣重要。
其次，感受材料。赫普沃斯用手雕刻，觸摸石頭。當你創作藝術時，觸摸它，感受紙張，感受粘土，你的手就是你的工具。
第三，平衡工作和家庭。赫普沃斯是一位母親和藝術家，她同時做到了這一點。你可以有多重角色，可以是藝術家和運動員，也可以是學生和朋友。
最後，要堅強。赫普沃斯是一位女性，身處男性的世界，她不放棄。如果你面對偏見，繼續前進，證明他們錯誤。
快速測驗或練習時間
讓我們看看你從這篇名人故事：芭芭拉·赫普沃斯中學到了什麼。與父母或自己回答這些問題。
赫普沃斯稱她在雕塑中雕刻的孔洞為什麼？
哪位著名的英國雕塑家是赫普沃斯的朋友？
赫普沃斯在康瓦爾的生活和工作地點是什麼？
赫普沃斯在一些雕塑上拉緊了什麼？
赫普沃斯的兒子發生了什麼悲劇？
這裡有一個有趣的活動。拿一塊粘土或遊戲泥，製作一個實心形狀，然後在裡面雕刻一個孔。把手指放進孔裡，透過孔看房間。你已經製作了一個像芭芭拉·赫普沃斯的穿孔形狀。
另一個活動。與父母一起在線查找芭芭拉·赫普沃斯的「單一形狀」。它矗立在紐約的聯合國大樓外。然後畫一座你想放在公園裡的雕塑，讓它抽象，讓它光滑。你正在像赫普沃斯一樣設計。
芭芭拉·赫普沃斯是一位先驅，她用手雕刻石頭，為雕塑打孔，讓空間流動，拉緊繩子，為木材上色，將作品放在花園裡，天空和海洋成為她藝術的一部分。她是一位母親，是妻子，是亨利·摩爾的朋友。她在聖保羅獲得了大獎，為聯合國創作了一座紀念碑。她在工作室的火災中去世，現在她的花園成為博物館，她的雕塑遍布世界各地的公園。她的故事教導我們要打開，讓空間進入，堅強，持續雕刻。這就是這個名人故事的真正教訓。