你是否曾經看過一幅畫，並在內心深處感受到某種情感？不是因為畫中展示了快樂的面孔或悲傷的場景，而僅僅是因為顏色。馬克·羅斯科就是這樣的藝術家。他畫出巨大色彩的矩形。柔和的紅色。深邃的藍色。溫暖的橙色。這些矩形在畫布上漂浮，似乎在發光。這個名人故事：馬克·羅斯科將介紹一位希望讓你感受，而不是思考的藝術家。他相信藝術可以直接與你的情感對話，而不需要展示任何物體。他的畫作懸掛在專為它們設計的特殊房間裡。人們坐在它們面前，長時間凝視。他們哭泣。他們冥想。他們感受。
讓我們認識這位色彩的畫家。馬克·羅斯科放棄了畫人和地方，他只畫矩形。而這些矩形永遠改變了藝術。
這位名人是誰？
馬克·羅斯科是一位美國畫家。他生活在1903年至1970年之間。他出生於俄羅斯，10歲時隨家人移居美國。他成為抽象表現主義運動的領導者，這是一群在二戰後創作抽象藝術的藝術家。
他為什麼出名？他創造了一種獨特的繪畫風格。他用柔和邊緣的色彩矩形畫出大型畫布。這些矩形似乎在漂浮，顏色彼此融合。他稱這些畫作為「多形態」。他最著名的作品是「羅斯科小教堂」的畫作，這是位於德克薩斯州休斯頓的一個小教堂裡的14幅深色畫作。人們來這裡坐下思考。他的藝術關於悲傷、喜悅、神秘和生命中的重大問題。他不希望你理解他的畫作，而是希望你感受它們。
早年生活與童年
馬克·羅斯科出生於俄羅斯的德文斯克，現在是拉脫維亞的一部分。他的出生名是馬庫斯·羅斯科維茨。他的父親是一名藥劑師，母親是一名家庭主婦。他是四個孩子中最小的。
在俄羅斯，猶太家庭的生活非常艱難，面臨歧視和暴力。羅斯科的父親決定移民美國，先他一人前往，孩子們稍後跟隨。羅斯科在1913年抵達美國，當時他10歲，並不會說英語。
家人抵達幾個月後，他的父親去世，羅斯科心碎。他在童年時期做過零工，送貨、賣報，幫助養活家庭。
他在學校發現了藝術，熱愛繪畫。他不是一個優秀的學生，但他熱愛書籍和思想。1921年，他開始在耶魯大學學習，想成為律師或工程師，但在兩年後退學，沒有完成學業，搬到紐約市成為藝術家。
教育與學習之旅
馬克·羅斯科在1923年搬到紐約，入讀藝術學生聯盟，這是傑克遜·波洛克也曾就讀的學校。他學習傳統繪畫，畫出城市生活的寫實場景。
他的早期作品是具象的，這意味著他畫人和地方。他畫地鐵站、肖像和街景，這些畫作色調陰暗，情緒低落。
他還教孩子們藝術，在一個猶太社區中心任教。他熱愛教學，認為孩子們比成年人更能理解藝術。孩子們不會問「這是什麼？」他們只是感受。
在1940年代，他開始實驗，畫出超現實的圖像，超現實主義關於夢境和潛意識。他畫出奇怪的神話生物，尋找某種東西。
然後在1940年代末，他有了突破，停止畫物體，開始畫柔和模糊的形狀，這些形狀演變成矩形。他找到了自己的風格，餘生只畫矩形。
他們是如何成功的？
馬克·羅斯科的成功來得很慢。他在40多歲時才找到自己的風格。起初，評論家們不理解他的矩形，稱其為空洞和無聊。
但其他藝術家看到了力量。一位著名的藝術收藏家佩吉·古根海姆在1945年為他舉辦了展覽，隨後現代藝術博物館購買了他的其中一幅畫作，這是個大事件。
在1950年代，他變得出名，畫作的價格高漲，並在頂級畫廊舉辦個展。他在1958年代表美國參加威尼斯雙年展，這是一個巨大的國際藝術展。
他還開始以巨大的規模作畫，畫布比人還要大。他希望畫作能包圍你，讓你感受到自己置身於顏色之中。
1958年，他收到最重要的委託，一家紐約餐廳請他為餐廳的用餐區畫壁畫。他畫了一系列深紅色和黑色的畫作，但後來退出了這個項目，因為他認為餐廳不是他藝術的合適場所。這些畫作成為了羅斯科小教堂。
重大思想與成就
馬克·羅斯科最大的思想是顏色可以表達人類情感。他說：「我對顏色或形狀或其他任何事物的關係不感興趣。我只對表達基本的人類情感感興趣：悲劇、狂喜、厄運。」
他最大的成就是位於德克薩斯州休斯頓的羅斯科小教堂。這是一座小型八角形建築，不是一座教堂，而是任何宗教的人都可以靜坐思考的地方。裡面有14幅羅斯科的畫作，巨大而陰暗：深紅、黑色、深紫色，似乎吸收光線。人們在小教堂裡坐上幾個小時，冥想、哭泣、感受。這是世界上最強大的藝術空間之一。
另一個巨大成就是他為哈佛大學餐廳創作的一系列畫作。他用明亮的顏色畫了巨大的壁畫，隨著時間的推移，顏色逐漸褪色，但這些畫作如此重要，以至於哈佛花了多年時間進行數位修復。
他還影響了無數藝術家。他認為顏色可以承載情感的想法改變了繪畫。所有使用顏色的現代藝術家都從羅斯科那裡學到了東西。
挑戰與艱難時期
馬克·羅斯科面臨著可怕的挑戰。首先，他在貧困和失去父親的環境中長大，童年時期不得不工作，這塑造了他。
其次，他與抑鬱症作鬥爭，隨著時間的推移，他的畫作變得越來越陰暗。1950年代的明亮顏色讓位於深紅、黑色和紫色，他的情緒也變得陰沉。
第三，他是一位完美主義者。他會畫一幅畫布，然後再重新畫過。他會摧毀他不喜歡的畫作，從不滿足。
第四，他的婚姻失敗，他和妻子分開，感到孤獨。
第五，他的健康出現問題，心臟出現動脈瘤，醫生告訴他要休息，但他無法休息，仍然繼續作畫。
1970年2月25日，他結束了自己的生命，享年66歲。他留下了一封信，說他感到抑鬱和痛苦。藝術界為之哀悼，羅斯科小教堂在次年開放，成為他的紀念。
關於這位名人的趣事
馬克·羅斯科厭惡人們稱他的畫作為「美麗」。他認為「美麗」是一個空洞的詞，他希望他的畫作是強大的，而不是漂亮的。
另一個趣事是：他在1940年將名字從馬庫斯·羅斯科維茨改為馬克·羅斯科，想聽起來更美國化。
他熱愛古典音樂，作畫時會聽莫札特和巴赫，並表示音樂教會了他結構和情感。
他非常高，身高超過六英尺，他的畫作也非常高。他說他希望畫作與人的比例相同。
還有一個事實是：他的畫作對光線非常敏感，因此博物館將它們放在昏暗的房間裡，明亮的光線會損害顏色。
為什麼這位名人今天重要？
馬克·羅斯科之所以重要，是因為他證明了抽象藝術可以充滿情感。他的畫作不是裝飾，而是關於生命、死亡和一切介於兩者之間的事物。
他還很重要，因為他創造了沉思的空間。羅斯科小教堂是任何人都可以靜坐的地方。在我們喧鬧的世界中，這是珍貴的。
他的畫作價值數百萬，但他並不是為了金錢而畫畫，而是因為他必須表達內心的感受。
父母可以用他的故事來教孩子們關於情感。羅斯科的畫作關於悲傷和喜悅，他不隱藏自己的感受，而是將它們表現在畫布上。
孩子們可以從這個故事中學到什麼？
孩子們可以從馬克·羅斯科的故事中學到深刻的教訓。首先，情感並不是壞事。羅斯科畫出悲傷和黑暗，他不假裝快樂。感到悲傷是可以的，畫出悲傷的畫作也是可以的。
其次，藝術不需要展示具體的事物。羅斯科畫的是矩形，沒有其他，但他的藝術卻讓人流淚。你可以創作只包含顏色和形狀的藝術，這仍然是藝術。
第三，對你所熱愛的事物要認真。羅斯科非常認真對待他的工作，他認為藝術可以改變生活。你也要認真對待你的藝術，這是重要的。
最後，如果你感到悲傷，請尋求幫助。羅斯科與抑鬱症作鬥爭，但沒有得到足夠的幫助。如果你長時間感到非常悲傷，告訴一位成年人，你不必獨自承受。
快速測驗或練習時間
讓我們看看你從這個名人故事：馬克·羅斯科中學到了什麼。和父母一起或自己回答這些問題。
馬克·羅斯科在他最著名的作品中畫了什麼形狀？
休斯頓的教堂名叫什麼，裡面有羅斯科的畫作？
羅斯科出生在哪個國家？
羅斯科說他想用他的藝術表達什麼？
羅斯科是如何去世的？
這裡有一個有趣的活動。準備三張紙，為每張紙用不同的情感上色或畫畫。用紅色代表憤怒，藍色代表悲傷，黃色代表喜悅。不要畫任何形狀，只需用顏色覆蓋紙張。然後將你的畫作展示給家人，詢問他們的感受。你正在像羅斯科一樣作畫。
另一個活動是，和父母一起訪問博物館的網站，查找馬克·羅斯科的畫作。選擇一幅畫作，靜靜地看兩分鐘，不要說話，只是看。然後閉上眼睛，回想你記得什麼，討論顏色讓你感受到的情緒。
馬克·羅斯科過著色彩與黑暗交織的生活。他作為一名貧窮的移民從俄羅斯來到美國，在紐約學習藝術，畫出人和地方，然後找到了自己的聲音，畫出矩形。柔和、漂浮的色彩矩形。他用明亮的橙色和紅色畫出喜悅，用深紅和黑色畫出悲傷。他建造了一座黑暗畫作的小教堂，讓人們去感受。他以自己的方式結束了生命，但他的藝術依然存在。每當你看一幅羅斯科的畫作時，你都會感受到某種情感。這是他的禮物。他教會我們，矩形可以是靈魂的窗口。這就是這個名人故事的真正教訓。