هل سبق لك أن نظرت إلى لوحة وشعرت بشيء عميق في داخلك؟ ليس لأن اللوحة أظهرت وجهًا سعيدًا أو مشهدًا حزينًا. بل بسبب الألوان. رسم مارك روثكو بهذه الطريقة. رسم مستطيلات عملاقة من الألوان. أحمر ناعم. أزرق عميق. برتقالي دافئ. المستطيلات تطفو على القماش. تبدو وكأنها تتلألأ. ستقدم لك هذه القصة عن المشاهير: مارك روثكو فنانًا أراد أن يجعلك تشعر. لا تفكر. تشعر. كان يؤمن أن الفن يمكن أن يتحدث مباشرة إلى مشاعرك دون إظهار أي أشياء. لوحاته معلقة في غرف خاصة مصممة خصيصًا لها. يجلس الناس أمامها لساعات. يبكون. يتأملون. يشعرون.
دعونا نلتقي بفنان الألوان. تخلى مارك روثكو عن رسم الأشخاص والأماكن. رسم فقط المستطيلات. وتلك المستطيلات غيرت الفن إلى الأبد.
من هو هذا المشهور؟
كان مارك روثكو فنانًا أمريكيًا. عاش من 1903 إلى 1970. وُلِد في روسيا. انتقلت عائلته إلى الولايات المتحدة عندما كان في العاشرة من عمره. أصبح قائدًا لحركة التعبيرية التجريدية. كانت تلك مجموعة من الفنانين الذين رسموا الفن التجريدي بعد الحرب العالمية الثانية.
لماذا هو مشهور؟ اخترع أسلوبًا فريدًا في الرسم. رسم قماشًا كبيرًا بمستطيلات ناعمة الحواف من الألوان. تبدو المستطيلات وكأنها تطفو. تندمج الألوان في بعضها البعض. أطلق على هذه اللوحات اسم "المتعددة الأشكال". أشهر أعماله هي لوحات "كنيسة روثكو". تلك هي 14 لوحة داكنة في كنيسة صغيرة في هيوستن، تكساس. يذهب الناس إلى هناك للجلوس والتفكير. فنّه يتعلق بالحزن، والفرح، والغموض، والأسئلة الكبيرة في الحياة. لم يكن يريدك أن تفهم لوحاته. كان يريدك أن تشعر بها.
الحياة المبكرة والطفولة
وُلِد مارك روثكو في دفينسك، روسيا. وهذا الآن جزء من لاتفيا. كان اسمه عند الولادة ماركوس روثكوفيتش. كان والده صيدليًا. وكانت والدته ربة منزل. كان الأصغر بين أربعة أطفال.
كانت الحياة في روسيا صعبة للعائلات اليهودية. كان هناك تمييز وعنف. قرر والد روثكو الانتقال إلى أمريكا. ذهب أولاً. تبعته الأطفال لاحقًا. وصل روثكو إلى الولايات المتحدة في عام 1913. كان في العاشرة من عمره. لم يكن يتحدث الإنجليزية.
توفي والده بعد بضعة أشهر من وصول العائلة. كان روثكو محطم القلب. عمل في وظائف غريبة كطفل. كان يوصل البقالة. كان يبيع الصحف. ساعد في دعم عائلته.
اكتشف الفن في المدرسة. أحب الرسم. لم يكن طالبًا رائعًا. لكنه أحب الكتب والأفكار. بدأ دراسته في جامعة ييل في عام 1921. أراد أن يصبح محاميًا أو مهندسًا. ترك ييل بعد عامين. لم يكمل. انتقل إلى مدينة نيويورك ليصبح فنانًا.
التعليم ورحلة التعلم
انتقل مارك روثكو إلى نيويورك في عام 1923. التحق برابطة طلاب الفن. هذه هي نفس المدرسة التي درس فيها جاكسون بولوك. تعلم الرسم التقليدي. رسم مشاهد واقعية من حياة المدينة.
كانت أعماله المبكرة تصويرية. وهذا يعني أنه رسم الأشخاص والأماكن. رسم محطات المترو. رسم بورتريهات. رسم مشاهد من الشوارع. كانت اللوحات داكنة وكئيبة.
كما كان يعلم الفن للأطفال. درّس في مركز مجتمعي يهودي. أحب التدريس. قال إن الأطفال يفهمون الفن أفضل من البالغين. لم يسأل الأطفال "ما هو؟" كانوا يشعرون به فقط.
في الأربعينيات، بدأ يجرب. رسم صور سريالية. كانت السريالية تتعلق بالأحلام واللاوعي. رسم مخلوقات غريبة وأساطير. كان يبحث عن شيء ما.
ثم في أواخر الأربعينيات، حقق اختراقًا. توقف عن رسم الأشياء. بدأ في رسم أشكال ناعمة وغير واضحة. تطورت الأشكال إلى مستطيلات. وجد أسلوبه. كان سيرسم لا شيء سوى المستطيلات لبقية حياته.
كيف أصبحوا ناجحين؟
أصبح مارك روثكو ناجحًا ببطء. كان في الأربعينيات من عمره عندما وجد أسلوبه. في البداية، لم يفهم النقاد مستطيلاته. أطلقوا عليها اسم فارغة ومملة.
لكن فنانيين آخرين رأوا القوة. أعطته جامع فنون شهير يدعى بيغي غوغنهايم عرضًا في عام 1945. ثم اشترى متحف الفن الحديث واحدة من لوحاته. كان ذلك أمرًا كبيرًا.
في الخمسينيات، أصبح مشهورًا. بيعت لوحاته بأسعار مرتفعة. كانت لديه معارض فردية في أفضل المعارض. مثل الولايات المتحدة في بينالي البندقية في عام 1958. وهو معرض دولي ضخم للفنون.
كما بدأ أيضًا في الرسم على نطاق واسع. كانت قماشه أكبر من الشخص. أراد أن تحيط بك اللوحة. أرادك أن تشعر وكأنك داخل اللون.
في عام 1958، تلقى أهم تكليف له. طلب منه مطعم في نيويورك رسم جداريات لغرفة الطعام الخاصة بهم. رسم سلسلة من اللوحات الداكنة الحمراء والسوداء. لكنه انسحب لاحقًا من المشروع. قال إن المطعم لم يكن المكان المناسب لفنه. أصبحت تلك اللوحات كنيسة روثكو.
أفكار كبيرة وإنجازات
كانت أكبر فكرة لمارك روثكو هي أن اللون يمكن أن يعبر عن المشاعر الإنسانية. قال: "لست مهتمًا بعلاقة اللون أو الشكل أو أي شيء آخر. أنا مهتم فقط بالتعبير عن المشاعر الإنسانية الأساسية: المأساة، النشوة، الهلاك."
أعظم إنجاز له هو كنيسة روثكو في هيوستن، تكساس. الكنيسة هي مبنى صغير على شكل ثماني. ليست كنيسة. إنها مكان يمكن لأي شخص من أي دين أن يجلس ويفكر. داخلها 14 من لوحات روثكو. إنها ضخمة. داكنة: خمري، أسود، بنفسجي عميق. تبدو وكأنها تمتص الضوء. يجلس الناس في الكنيسة لساعات. يتأملون. يبكون. يشعرون. إنها واحدة من أقوى المساحات الفنية في العالم.
إنجاز آخر ضخم هو سلسلة اللوحات التي صنعها لقاعة الطعام في جامعة هارفارد. رسم جداريات ضخمة بألوان زاهية. مع مرور الوقت، تلاشت الألوان. لكن اللوحات كانت مهمة جدًا لدرجة أن هارفارد قضت سنوات في ترميمها رقميًا.
كما أثر على عدد لا يحصى من الفنانين. غيرت فكرته بأن اللون يمكن أن يحمل العاطفة الرسم. تعلم جميع الفنانين العصريين الذين يعملون بالألوان من روثكو.
التحديات والأوقات الصعبة
واجه مارك روثكو تحديات رهيبة. أولاً، نشأ فقيرًا وبدون أب. كان عليه العمل كطفل. شكل ذلك شخصيته.
ثانيًا، عانى من الاكتئاب. أصبحت لوحاته أكثر ظلمة مع مرور الوقت. تلاشت الألوان الزاهية في الخمسينيات لتحل محلها الأحمر الداكن، والأسود، والبنفسجي. كما تدهورت حالته المزاجية.
ثالثًا، كان مثاليًا. كان يرسم قماشة، ثم يعيد رسمها. كان يدمر اللوحات التي لم تعجبه. لم يكن راضيًا أبدًا.
رابعًا، فشلت زواجه. انفصل عن زوجته. شعر بالوحدة.
خامسًا، تدهورت صحته. أصيب بتمدد الأوعية الدموية في قلبه. أخبره الأطباء أن يستريح. لكنه لم يستطع أن يستريح. استمر في الرسم.
في 25 فبراير 1970، أنهى حياته بنفسه. كان عمره 66 عامًا. ترك وراءه ملاحظة. قال إنه كان مكتئبًا ويتألم. حزن عالم الفن. افتتحت كنيسة روثكو في العام التالي. أصبحت نصبًا تذكاريًا له.
حقائق ممتعة عن المشهور
كان مارك روثكو يكره عندما كان الناس يطلقون على لوحاته "جميلة". كان يعتقد أن "جميلة" كلمة فارغة. أراد أن تكون لوحاته قوية، لا جميلة.
حقيقة ممتعة أخرى: غيّر اسمه من ماركوس روثكوفيتش إلى مارك روثكو في عام 1940. أراد أن يبدو أكثر أمريكية.
أحب الموسيقى الكلاسيكية. كان يستمع إلى موتسارت وباخ أثناء الرسم. قال إن الموسيقى علمته عن الهيكل والعاطفة.
كان طويل القامة جدًا. كان طوله أكثر من ستة أقدام. لوحاته أيضًا طويلة جدًا. قال إنه أراد أن تكون اللوحات بنفس حجم الشخص.
حقيقة أخرى: لوحاته حساسة جدًا للضوء لدرجة أن المتاحف تحتفظ بها في غرف مظلمة. الضوء الساطع يمكن أن يضر الألوان.
لماذا يعتبر هذا المشهور مهمًا اليوم؟
يعتبر مارك روثكو مهمًا لأنه أثبت أن الفن التجريدي يمكن أن يكون عاطفيًا عميقًا. لوحاته ليست زينة. إنها تتعلق بالحياة والموت وكل شيء بينهما.
كما أنه مهم لأنه أنشأ مساحات للتأمل. كنيسة روثكو هي مكان يمكن لأي شخص الذهاب إليه ليكون هادئًا. في عالمنا الصاخب، هذا ثمين.
لوحاته تساوي ملايين. لكنه لم يرسم من أجل المال. رسم لأنه كان يجب عليه التعبير عما بداخله.
يمكن للآباء استخدام قصته لتعليم الأطفال عن المشاعر. لوحات روثكو تتعلق بالحزن والفرح. لم يخفي مشاعره. وضعها على القماش.
ماذا يمكن للأطفال أن يتعلموا من هذه القصة؟
يمكن للأطفال أن يتعلموا دروسًا عميقة من مارك روثكو. أولاً، المشاعر ليست سيئة. رسم روثكو الحزن والظلام. لم يتظاهر بأنه سعيد. من الجيد أن تشعر بالحزن. من الجيد أن ترسم صورًا حزينة.
ثانيًا، الفن لا يحتاج إلى إظهار الأشياء. رسم روثكو المستطيلات. لا شيء آخر. لكن فنه يجعل الناس يبكون. يمكنك صنع فن يتكون فقط من الألوان والأشكال. لا يزال فنًا.
ثالثًا، كن جادًا بشأن ما تحب. أخذ روثكو عمله على محمل الجد. كان يعتقد أن الفن يمكن أن يغير الحياة. خذ فنك على محمل الجد أيضًا. إنه مهم.
أخيرًا، اطلب المساعدة إذا كنت حزينًا. عانى روثكو من الاكتئاب. لم يحصل على ما يكفي من المساعدة. إذا شعرت بالحزن الشديد لفترة طويلة، أخبر بالغًا. لا يجب أن تعاني وحدك.
اختبار سريع أو وقت ممارسة
دعونا نرى ما تعلمته من هذه القصة عن المشاهير: مارك روثكو. أجب عن هذه الأسئلة مع أحد الوالدين أو بمفردك.
ما الأشكال التي رسمها مارك روثكو في أشهر أعماله؟
ما اسم الكنيسة في هيوستن التي تحتوي على لوحات روثكو؟
في أي بلد وُلِد روثكو؟
ماذا قال روثكو إنه أراد التعبير عنه من خلال فنه؟
كيف توفي روثكو؟
إليك نشاط ممتع. احصل على ثلاث قطع من الورق. ارسم أو لون كل واحدة منها بعاطفة مختلفة. استخدم الأحمر للغضب. الأزرق للحزن. الأصفر للفرح. لا ترسم أي أشكال. فقط غطِ الورقة باللون. ثم أظهر لوحاتك لعائلتك. اسألهم عما يشعرون به. أنت ترسم مثل روثكو.
نشاط آخر. قم بزيارة موقع متحف مع أحد الوالدين. ابحث عن لوحات مارك روثكو. انظر إلى لوحة واحدة لمدة دقيقتين. لا تتحدث. فقط انظر. ثم أغلق عينيك. ماذا تتذكر؟ تحدث عن كيف جعلتك الألوان تشعر.
عاش مارك روثكو حياة مليئة بالألوان والظلام. جاء من روسيا كمهاجر فقير. درس الفن في نيويورك. رسم الأشخاص والأماكن. ثم وجد صوته. رسم المستطيلات. مستطيلات ناعمة تطفو من الألوان. رسم الفرح بألوان برتقالية وزاهية. رسم الحزن بالأحمر الداكن والأسود. بنى كنيسة من اللوحات الداكنة حيث يذهب الناس ليشعروا. توفي بيده. فنّه يعيش. في كل مرة تنظر إلى لوحة روثكو، تشعر بشيء. كانت تلك هديته. علمنا أن المستطيل يمكن أن يكون نافذة إلى الروح. هذه هي الدرس الحقيقي لهذه القصة عن المشاهير.