¿Alguna vez has tomado una foto de alguien que se veía diferente? ¿Alguien con un rostro tatuado? ¿Alguien disfrazado? ¿Alguien que te despertó curiosidad? Diane Arbus tomó esas fotos. Ella fotografió a personas en los márgenes. Artistas de circo. Gemelos. Nudistas. Personas con discapacidades. Ella no apartó la mirada. Ella los miró directamente. Esta Historia de Celebridades: Diane Arbus te presentará a una fotógrafa que creía que todos merecen ser vistos. Creció en una familia adinerada. Tenía todo. Era miserable. Dejó su vida cómoda. Caminó por las calles de Nueva York. Habló con extraños. Pidió fotografiarlos. Sus fotos son extrañas y poderosas. Te incomodan. También te hacen pensar.
Conozcamos a la fotógrafa de los marginados. Diane Arbus dijo: "Realmente creo que hay cosas que nadie vería si no las fotografiara."
¿Quién es esta celebridad?
Diane Arbus fue una fotógrafa estadounidense. Vivió de 1923 a 1971. Es mejor conocida por sus fotografías en blanco y negro de personas en los márgenes de la sociedad. Fotografió enanos, gigantes, personas transgénero, artistas de circo y personas con discapacidades mentales.
¿Por qué es famosa? Miró a sujetos que la mayoría de los fotógrafos ignoraban. No los juzgó. No los compadeció. Los fotografió como iguales. Su trabajo fue controvertido. Algunas personas llamaron a su trabajo explotador. Otros lo llamaron compasivo. Se hizo famosa después de su muerte. Una retrospectiva en el Museo de Arte Moderno en 1972 fue vista por millones. Su trabajo cambió la forma en que pensamos sobre la fotografía.
Vida temprana y niñez
Diane Arbus nació en la ciudad de Nueva York. Su nombre era Diane Nemerov. Su familia era muy rica. Su padre era dueño de una famosa tienda por departamentos. Creció en un ático en la Quinta Avenida. Tenía sirvientas. Tenía tutores. Tenía todo.
Era infeliz. Sus padres eran distantes. Su madre estaba deprimida. Su padre tenía aventuras. La familia no mostraba afecto. Diane se sentía invisible.
Le encantaba dibujar. Le encantaba pintar. También le encantaba tomar fotos. Su padre le regaló una cámara cuando tenía 13 años. Tomó fotos de su familia. Tomó fotos de la ciudad.
Asistió a la escuela en la Ethical Culture Fieldston School. Era una buena estudiante. Pero estaba inquieta. Quería escapar de su vida privilegiada.
A los 18 años, se casó con Allan Arbus. Él era fotógrafo. Ella tenía 18. Él tenía 23. Tuvieron dos hijas. Comenzaron un negocio de fotografía de moda. Diane trabajó como estilista. Allan tomó las fotos. Tuvieron éxito. Eran miserables.
Educación y camino de aprendizaje
Diane Arbus estudió fotografía con la gran fotógrafa Berenice Abbott. También estudió con Lisette Model. Model era una maestra dura. Le dijo a Diane que fotografiara lo que temía. Diane escuchó.
Dejó el negocio de la moda. Tenía 35 años. Quería ser artista. Tomó una cámara y caminó por las calles de Nueva York.
Fue a Coney Island. Encontró un circo. Pidió fotografiar a los artistas. Fotografió a un hombre tatuado. Fotografió a un enano. Fotografió a gemelos idénticos.
Fue a bailes de drag. Fotografió a hombres vestidos de mujeres. Esto fue en los años 50. Era ilegal. Fue valiente.
Fue a colonias nudistas. Fotografió familias sin ropa. También se quitó la ropa. Quería ser una de ellos.
Fue implacable. Seguía a las personas hasta que aceptaban ser fotografiadas. Esperaba horas por el momento adecuado. Estaba obsesionada.
¿Cómo se hicieron exitosos?
Diane Arbus se volvió exitosa en los años 60. Su trabajo fue publicado en Esquire, Harper's Bazaar y el New York Times Magazine.
En 1967, fue incluida en una importante exposición en el Museo de Arte Moderno. La muestra se llamó "New Documents". Mostró sus fotografías de un enano, un gigante y una familia nudista. La audiencia se sorprendió. La gente se fue. Otros estaban fascinados.
Se hizo famosa. También fue criticada. Algunas personas dijeron que su trabajo era cruel. Dijeron que se burlaba de sus sujetos. No la entendieron. Ella amaba a sus sujetos. Se veía a sí misma en ellos.
Ganó una beca Guggenheim en 1963. Ganó otra en 1966. Fue respetada por otros artistas. Finalmente fue exitosa.
Pero no era feliz. Luchaba con la depresión. Su matrimonio había terminado. Estaba criando a dos hijas sola. Se sentía sola.
En 1971, se quitó la vida. Tenía 48 años. Se tragó pastillas y se cortó las muñecas. La encontraron en su apartamento. El mundo del arte estaba devastado. Tenía mucho más que dar.
Grandes ideas y logros
La mayor idea de Diane Arbus era que todos son extraños. Ella dijo: "Lo importante es saber que nunca conoces toda la verdad sobre nada." Fotografió lo "normal" así como lo "anormal". Todos se veían extraños a través de su lente.
Su mayor logro es su cuerpo de trabajo. Más de 7,000 negativos. Ahora están en el Museo Metropolitano de Arte. Sus imágenes más famosas incluyen "Gemelos idénticos", "Un gigante judío en casa" y "Niño con una granada de mano de juguete".
"Gemelos idénticos" muestra a dos niñas de pie una al lado de la otra. Están vestidas igual. Se ven iguales. Pero una sonríe. Una frunce el ceño. La foto es inquietante. Fue la inspiración para la película "El resplandor".
"Niño con una granada de mano de juguete" muestra a un niño en Central Park. Tiene una granada de juguete en la mano. Su rostro está torcido en una mueca. Se ve loco. Se ve como un niño normal jugando. La foto captura la violencia que burbujea bajo la superficie.
También fotografió a personas con síndrome de Down. En ese momento, estas personas estaban ocultas. Ella mostró sus rostros. Mostró su humanidad.
Su influencia es enorme. Cada fotógrafo que fotografía a los marginados hoy está siguiendo sus pasos.
Desafíos y momentos difíciles
Diane Arbus enfrentó terribles desafíos. Primero, creció en una familia fría y sin amor. Se sentía invisible.
En segundo lugar, luchó con la depresión toda su vida. Ella la llamaba su "nube negra". Tuvo episodios en los que no pudo trabajar.
En tercer lugar, su matrimonio fracasó. Ella y Allan se divorciaron. Crió a sus hijas sola. Tuvo que mantenerlas económicamente.
En cuarto lugar, su trabajo fue atacado. Los críticos dijeron que era un buitre. Dijeron que explotaba a sus sujetos. Las palabras la hirieron.
En quinto lugar, se quitó la vida. Esa es la mayor tragedia. No pudo ver cuánto había dado al mundo.
Datos divertidos sobre la celebridad
Diane Arbus tenía miedo de todo. Usó ese miedo. Fotografió lo que le asustaba.
Otro dato divertido: fotografió a sus propios hijos. Su hija Doon se convirtió en escritora. Su otra hija Amy se convirtió en fotógrafa.
Le encantaba caminar. Caminaba millas todos los días. Llevaba su cámara.
Era una cocinera terrible. Quemaba todo.
Un dato más: tenía un loro como mascota. El loro aprendió a decir "Diane".
¿Por qué es importante esta celebridad hoy?
Diane Arbus es importante porque nos mostró que todos somos un misterio. Todos somos extraños. Todos somos hermosos. Todos somos dignos de ser vistos.
También es importante porque dio voz a los que no tienen voz. En los años 50 y 60, las personas con discapacidades estaban ocultas. Los artistas de circo eran vistos como fenómenos. Ella los mostró como seres humanos.
Su influencia está en todas partes. Los fotógrafos que hacen retratos íntimos de personas marginadas la están siguiendo.
Los padres deben tener cuidado con Arbus. Su trabajo es intenso. Trata sobre la identidad, la diferencia y a veces la desnudez. Es para niños mayores. Pero su historia de compasión y valentía es para todos.
¿Qué pueden aprender los niños de esta historia?
Los niños pueden aprender lecciones profundas de Diane Arbus. Primero, mira a todos. Arbus miró a las personas que otros ignoraban. El niño en el patio de recreo que es diferente. La persona mayor en el banco. Míralos. Vélos.
En segundo lugar, no tengas miedo de la diferencia. Arbus tenía miedo. Fotografió su miedo. Enfrentar el miedo es valiente.
En tercer lugar, el arte puede cambiar cómo vemos. Las fotos de Arbus hicieron que la gente pensara. Su trabajo cambió las actitudes hacia la discapacidad y la diferencia. Tu arte también puede cambiar mentes.
Finalmente, sé amable contigo mismo. Arbus no fue amable consigo misma. Se quitó la vida. Si te sientes triste o sin esperanza, habla con alguien. No estás solo.
Cuestionario rápido o tiempo de práctica
Veamos qué aprendiste de esta Historia de Celebridades: Diane Arbus. Responde estas preguntas con un padre o por tu cuenta.
¿Qué tipo de personas le gustaba fotografiar a Diane Arbus?
¿Qué foto famosa muestra a dos niñas de pie una al lado de la otra?
¿Qué maestra le dijo a Arbus que fotografiara lo que temía?
¿Qué museo realizó una importante exposición de su trabajo en 1967?
¿Cómo murió Diane Arbus?
Aquí hay una actividad divertida para niños mayores con la guía de un padre. Busca "Gemelos idénticos" de Diane Arbus en línea con tu padre. Observa a las dos niñas. Una sonríe. Una frunce el ceño. Escribe una historia corta sobre ellas. ¿Qué están pensando? ¿Qué están sintiendo?
Otra actividad. Dibuja un retrato de alguien que creas que es interesante. Podría ser un amigo. Podría ser un familiar. Podría ser un extraño en el parque. Intenta capturar algo real. No solo una sonrisa. Una expresión real.
Diane Arbus nació rica. Era infeliz. Dejó su vida cómoda. Caminó por las calles de Nueva York. Fotografió enanos y gigantes. Fotografió gemelos y nudistas. Fotografió a personas con discapacidades. Los miró. No apartó la mirada. Hizo arte poderoso. Fue atacada. Fue elogiada. Estaba deprimida. Se quitó la vida. Tenía 48 años. Su trabajo sigue vivo. Nos desafía. Nos hace pensar. Nos hace ver. Su historia nos enseña a mirar a todos. A enfrentar nuestros miedos. A ser amables con nosotros mismos. Esa es la verdadera lección de esta historia de celebridades. Nota: Las fotografías de Diane Arbus pueden ser intensas. Por favor, revisa antes de compartir con niños más pequeños. Enfócate en su mensaje de mirar a todos con compasión para audiencias más jóvenes.