Poème Original：
Everyone in me is a bird.
I am beating all my wings.
They wanted to cut you out
but they will not.
They said you were immeasurably empty
but you are not.
They said you were sick unto dying
but they were wrong.
You are singing like a school girl.
You are not torn.
Sweet weight,
in celebration of the woman I am
and of the soul of the woman I am
and of the central creature and its delight
I sing for you. I dare to live.
Hello, spirit. Hello, cup.
Fasten, cover. Cover that does contain.
Hello to the soil of the fields.
Welcome, roots.
Each cell has a life.
There is enough here to please a nation.
It is enough that the populace own these goods.
Any person, any commonwealth would say of it,
“It is good this year that we may plant again
and think forward to a harvest.
A blight had been forecast and has been cast out.”
Many women are singing together of this:
one is in a shoe factory cursing the machine,
one is at the aquarium tending a seal,
one is dull at the wheel of her Ford,
one is at the toll gate collecting,
one is tying the cord of a calf in Arizona,
one is straddling a cello in Russia,
one is shifting pots on the stove in Egypt,
one is painting her bedroom walls moon color,
one is dying but remembering a breakfast,
one is stretching on her mat in Thailand,
one is wiping the ass of her child,
one is staring out the window of a train
in the middle of Wyoming and one is
anywhere and some are everywhere and all
seem to be singing, although some can not
sing a note.
Sweet weight,
in celebration of the woman I am
let me carry a ten-foot scarf,
let me drum for the nineteen-year-olds,
let me carry bowls for the offering
(if that is my part).
Let me study the cardiovascular tissue,
let me examine the angular distance of meteors,
let me suck on the stems of flowers
(if that is my part).
Let me make certain tribal figures
(if that is my part).
For this thing the body needs
let me sing
for the supper,
for the kissing,
for the correct
yes.
Analyse et Interprétation du Poème
Ce poème est une célébration de la féminité, de l'identité, de la résilience et de l'interconnexion de la vie. Le locuteur utilise des métaphores vives telles que "Tout le monde en moi est un oiseau" et "Je bats toutes mes ailes" pour exprimer un sentiment de liberté, de vitalité et de force intérieure. Malgré les tentatives extérieures de diminuer ou de faire taire le locuteur ("Ils voulaient te couper"), le poème affirme l'endurance et la plénitude du soi ("Ils ont dit que tu étais immensément vide mais tu ne l'es pas").
Le poème rejette les jugements négatifs ("Ils ont dit que tu étais malade à en mourir mais ils avaient tort") et embrasse plutôt la joie, la vitalité et le pouvoir de la chanson ("Tu chantes comme une écolière"). Le "Poids doux" mentionné à plusieurs reprises symbolise la richesse et la complexité de l'identité et de l'expérience du locuteur en tant que femme.
Le poème honore également l'expérience collective des femmes à travers le monde, mettant en lumière des rôles et des vies divers — des ouvrières d'usine aux mères, des artistes aux soignantes — unies par une chanson partagée de vie et de résilience. Ce chant communautaire représente la solidarité et la force malgré les différences de circonstances.
Les strophes finales soulignent la volonté du locuteur de participer pleinement aux nombreux aspects de la vie — qu'il s'agisse d'études scientifiques, d'expression artistique ou de soins nourriciers — soulignant la nature multifacette de la féminité et de l'existence humaine. Le poème se termine par un ton plein d'espoir et affirmatif : "pour le oui correct", suggérant l'acceptation, l'affirmation et une volonté d'embrasser la vie.
Contexte et Présentation de l'Auteur
Ce poème est de Joy Harjo, une poétesse, musicienne et auteure amérindienne renommée. Harjo est la première poétesse lauréate amérindienne des États-Unis et est célébrée pour son travail qui mêle narration indigène, spiritualité et thèmes contemporains. Sa poésie explore souvent des thèmes d'identité, de patrimoine culturel, de résilience et de monde naturel.
Le poème reflète la profonde connexion de Harjo à ses racines amérindiennes et son engagement à célébrer la force et l'esprit des femmes. Il fait également écho à sa croyance dans le pouvoir de la chanson, du rituel et de la communauté pour guérir et autonomiser.
Réflexion et Réponse Personnelle
Lire ce poème inspire une profonde appréciation pour la résilience et la diversité des expériences des femmes. Il nous rappelle que malgré les défis et les jugements extérieurs, l'esprit intérieur reste vibrant et fort. L'imagerie des ailes et de la chanson évoque un sentiment de liberté et d'espoir, encourageant les lecteurs à embrasser pleinement et courageusement leurs propres identités.
Le poème invite également à réfléchir sur l'interconnexion de toutes les personnes et l'importance d'honorer les contributions uniques de chacun. Il nous encourage à reconnaître la beauté et la valeur des actes et des rôles quotidiens, du banal à l'extraordinaire.
Points d'Apprentissage pour les Enfants et les Étudiants
- Thèmes de résilience et d'identité : Les étudiants apprennent à exprimer leur force intérieure et leur acceptation de soi.
- Langage métaphorique : Le poème utilise des métaphores comme les oiseaux et les ailes pour symboliser la liberté et la vitalité, aidant les étudiants à comprendre le langage figuré.
- Appréciation culturelle : Il introduit les apprenants aux perspectives amérindiennes et à l'importance du patrimoine culturel.
- Diversité et solidarité : Le poème montre comment des expériences diverses peuvent unir les gens à travers des émotions et des actions partagées.
- Expression créative : Encourage les étudiants à explorer différentes façons de s'exprimer — à travers la chanson, l'art, la science et la vie quotidienne.
Applications Pratiques et Inspirations
- Dans les discussions en classe, les étudiants peuvent explorer les thèmes du poème et les relier à leur propre vie, favorisant l'empathie et la conscience de soi.
- Dans des exercices d'écriture créative, les étudiants peuvent écrire leurs propres poèmes ou histoires sur l'identité et la résilience.
- Dans les études sociales, le poème peut être une porte d'entrée pour apprendre sur la culture amérindienne et les rôles des femmes dans le monde.
- Dans les compétences de vie, le poème encourage à embrasser la diversité, à affirmer sa valeur personnelle et à trouver de la joie dans les moments quotidiens.
Questions de Compréhension de Lecture
- Que suggère la métaphore "Tout le monde en moi est un oiseau" sur les sentiments du locuteur ?
- Comment le poème remet-il en question les opinions négatives sur le locuteur ?
- Quelle est la signification de la phrase répétée "Poids doux" ?
- Nommez trois rôles ou activités différentes des femmes mentionnées dans le poème.
- Comment le poème exprime-t-il l'idée de communauté parmi les femmes ?
- Que suggère le poème sur la relation entre le corps et l'esprit ?
- Pourquoi pensez-vous que le poème se termine par "pour le oui correct" ?
Réponses
- Cela suggère un sentiment de liberté, de vitalité et d'énergie au sein du locuteur.
- Le poème rejette ces opinions en affirmant la force, la plénitude et la capacité du locuteur à chanter et à vivre pleinement.
- "Poids doux" symbolise la richesse et la complexité de l'identité et de l'expérience du locuteur.
- Des exemples incluent : travailler dans une usine de chaussures, s'occuper d'une otarie dans un aquarium, peindre les murs de la chambre.
- Le poème montre des femmes de différents endroits et rôles chantant ensemble, symbolisant la solidarité et la force partagée.
- Le poème suggère que le corps et l'esprit sont connectés et que les deux ont besoin de soin, d'expression et de célébration.
- Cela suggère l'affirmation, l'acceptation et la volonté d'embrasser la vie et ses possibilités.
Ce poème est une ressource puissante pour encourager l'expression de soi, la compréhension culturelle et l'appréciation de la diversité dans les contextes éducatifs.
