क्या आपने कभी एक छोटे बच्चे द्वारा बनाए गए चित्र को देखा है और उसमें कुछ खास पाया है? रेखाएँ टेढ़ी-मेढ़ी होती हैं। रंग चमकीले होते हैं। आकृतियाँ अजीब होती हैं। पॉल क्ले ने जानबूझकर ऐसे चित्र बनाए। उन्होंने विश्वास किया कि बच्चे दुनिया को नई आँखों से देखते हैं। वह भी उसी तरह देखना चाहते थे। यह सेलिब्रिटी कहानी: पॉल क्ले आपको एक ऐसे कलाकार से मिलवाएगी जिसने अपने कल्पना से देवदूत, मछलियाँ और महल बनाए। उनका जन्म स्विट्ज़रलैंड में हुआ था। वह एक संगीतकार भी थे। उन्होंने खूबसूरती से वायलिन बजाया। उन्होंने कहा कि चित्र बनाना एक रेखा को टहलाने के समान है। उनके चित्र छोटे, रंगीन और रहस्यमय होते हैं। उन्होंने दुनिया भर के कलाकारों को प्रभावित किया।
आइए हम चित्रकार-शायर से मिलते हैं। पॉल क्ले ने कला के बारे में लिखा। उन्होंने कला के बारे में सिखाया। उन्होंने ऐसी कला बनाई जो सरल दिखती है लेकिन गहरी महसूस होती है।
यह सेलिब्रिटी कौन है?
पॉल क्ले एक स्विस-जर्मन कलाकार थे। वह 1879 से 1940 तक जीवित रहे। वह 20वीं सदी के सबसे मौलिक कलाकारों में से एक थे। उन्होंने कई शैलियों में चित्रित किया। वह कई आंदोलनों से जुड़े थे: एक्सप्रेशनिज्म, बौहॉस, और स्यूरियालिज़्म। लेकिन वह किसी भी श्रेणी में ठीक से फिट नहीं होते थे। वह अपने खुद के आंदोलन थे।
वह प्रसिद्ध क्यों हैं? उन्होंने ऐसी कला बनाई जो बच्चों के चित्रों की तरह दिखती है। लेकिन उनकी कला बचकानी नहीं है। यह बच्चे जैसी है। यह अलग है। एक बच्चे जैसी कलाकार दुनिया को आश्चर्य के साथ देखता है। क्ले ने अपने पूरे जीवन में उस आश्चर्य को बनाए रखा। उन्होंने कला के बारे में एक प्रसिद्ध किताब भी लिखी जिसका नाम "द थिंकिंग आई" है। उन्होंने जर्मनी में एक प्रसिद्ध कला विद्यालय बौहॉस में पढ़ाया। उनके चित्र छोटे, रंगीन और काव्यात्मक होते हैं। उन्होंने देवदूत, मछलियाँ, पक्षी और अजीब जीवों का चित्रण किया। उन्होंने कहा, "कला दृश्य को पुन: उत्पन्न नहीं करती। यह दृश्य को बनाती है।"
प्रारंभिक जीवन और बचपन
पॉल क्ले का जन्म स्विट्ज़रलैंड के म्यूनचेनबुचसी में हुआ था। उनके पिता एक जर्मन संगीत शिक्षक थे। उनकी माँ एक स्विस गायिका थीं। उनके घर में संगीत भरा हुआ था। पॉल ने सात साल की उम्र में वायलिन बजाना सीखा। वह बहुत अच्छे हो गए।
उन्हें चित्र बनाना भी बहुत पसंद था। उन्होंने अपने स्कूल की किताबों पर चित्र बनाए। उन्होंने अपनी नोटबुक में चित्र बनाए। उन्होंने पन्नों को डूडल से भर दिया। उनकी दादी ने उन्हें चाक का एक डिब्बा दिया। उन्होंने सब कुछ पर चित्र बनाए।
उनके माता-पिता चाहते थे कि वह एक संगीतकार बनें। वह प्रतिभाशाली थे। वह एक पेशेवर वायलिन वादक बन सकते थे। लेकिन उन्हें कला से अधिक प्यार था। उन्होंने इस निर्णय के साथ संघर्ष किया।
उन्होंने कला का अध्ययन करने का निर्णय लिया। वह जर्मनी के म्यूनिख में फाइन आर्ट्स अकादमी गए। उन्होंने पारंपरिक चित्रण का अध्ययन किया। उन्होंने यथार्थवादी चित्र बनाना सीखा। वह इसमें अच्छे थे। लेकिन वह बोर हो गए। वह अपनी आवाज़ खोजने के लिए चाहते थे।
उन्होंने वायलिन बजाना भी जारी रखा। उन्होंने ऑर्केस्ट्रा में बजाया। उन्होंने लिली स्टम्प्फ नाम की एक पियानोवादिका से शादी की। उनके घर में संगीत और कला एक साथ रहते थे।
शिक्षा और सीखने की यात्रा
पॉल क्ले ने म्यूनिख में फाइन आर्ट्स अकादमी में अध्ययन किया। उनके शिक्षक एक प्रसिद्ध चित्रकार थे जिनका नाम फ्रांज वॉन स्टक था। स्टक ने क्ले को यथार्थवादी चित्रित करना और चित्रित करना सिखाया। क्ले ने नियम सीखे। फिर उन्होंने उन्हें तोड़ा।
उन्हें अन्य कलाकारों से भी प्रेरणा मिली। उन्होंने विन्सेंट वैन गॉग और पाब्लो पिकासो के काम को देखा। वे भी नियम तोड़ रहे थे। क्ले प्रेरित हुए।
उन्होंने इटली की यात्रा की। उन्होंने पुनर्जागरण कला को देखा। उन्होंने पुराने मास्टरों का अध्ययन किया। उन्होंने अतीत से सीखा। फिर उन्होंने भविष्य की ओर देखा।
उनकी बड़ी सफलता तब आई जब उन्होंने 1914 में ट्यूनीशिया का दौरा किया। उन्होंने प्रकाश को देखा। उत्तरी अफ्रीका के रंग चमकीले और तीव्र थे। उन्होंने कहा, "रंग और मैं एक हैं। मैं एक चित्रकार हूँ।" वह जर्मनी लौटे और रंग में चित्रित करना शुरू किया।
उन्होंने 1921 में बौहॉस में पढ़ाना भी शुरू किया। बौहॉस जर्मनी में एक प्रसिद्ध कला विद्यालय था। क्ले ने डिज़ाइन और रंग सिद्धांत पढ़ाया। उन्होंने अपने व्याख्यान को लिख लिया। उन व्याख्यानों ने "द थिंकिंग आई" नामक एक किताब बनाई। इसका आज भी कलाकारों द्वारा उपयोग किया जाता है।
उन्होंने सिखाया कि कला भीतर से आती है। यह प्रकृति की नकल करने से नहीं आती। यह भावना से आती है।
उन्होंने कैसे सफलता प्राप्त की?
पॉल क्ले धीरे-धीरे सफल हुए। अपने 30 के दशक में, वह अभी भी अज्ञात थे। उन्होंने बहुत कम चित्र बेचे। उन्होंने पढ़ाने और समीक्षाएँ लिखकर अपना जीवन यापन किया।
1914 में ट्यूनीशिया की यात्रा के बाद, उनका काम बदल गया। उन्होंने चमकीले रंगों का उपयोग करना शुरू किया। उन्होंने अमूर्त आकृतियों का चित्रण करना शुरू किया। लोगों ने ध्यान दिया।
1920 के दशक में, वह प्रसिद्ध हो गए। बौहॉस ने उन्हें पहचान दिलाई। उनके चित्र बिकने लगे। संग्रहालयों ने उनका काम खरीदा। उनके एकल प्रदर्शन हुए।
उनकी सबसे उत्पादक अवधि 1930 के दशक में थी। उन्होंने कुछ वर्षों में हजारों काम किए। उनके चित्र छोटे होते हैं। वह छोटे पैमाने पर काम करते थे। उन्होंने कहा कि एक छोटा चित्र ब्रह्मांड को समाहित कर सकता है।
1933 में, नाज़ियों ने जर्मनी में सत्ता संभाली। उन्होंने क्ले की कला को "degenerate" कहा। इसका मतलब था कि उन्होंने सोचा कि यह जर्मन संस्कृति के लिए बुरा है। उन्होंने उनके चित्रों को संग्रहालयों से हटा दिया। उन्होंने अपनी शिक्षण नौकरी खो दी। वह स्विट्ज़रलैंड लौट गए।
वह दिल टूट गए। लेकिन उन्होंने चित्रित करना जारी रखा। अपने अंतिम वर्षों में, उन्होंने 1,000 से अधिक काम किए। वह बीमार थे। उन्हें स्क्लेरोडर्मा नामक एक बीमारी थी। इसने उनकी त्वचा को कठोर बना दिया और निगलने में कठिनाई पैदा की। उन्होंने अंत तक चित्रित किया। वह 1940 में 60 वर्ष की आयु में निधन हो गए।
बड़े विचार और उपलब्धियाँ
पॉल क्ले का सबसे बड़ा विचार था कि कला को बच्चे की तरह दिखना चाहिए। उन्होंने कहा, "मैं ऐसा होना चाहता हूँ जैसे नवजात।" वह बिना फ़िल्टर के दुनिया को देखना चाहते थे। वह अवचेतन से चित्रित करना चाहते थे।
उनकी सबसे बड़ी उपलब्धि उनका काम है। उन्होंने 9,000 से अधिक कला के काम बनाए। इनमें चित्र, ड्राइंग, प्रिंट और कठपुतलियाँ शामिल हैं। उनका सबसे प्रसिद्ध चित्र "द ट्विटरिंग मशीन" है। यह अजीब पक्षी जैसे जीवों को एक क्रैंक पर दिखाता है। वे बच्चे के खिलौने की तरह दिखते हैं। लेकिन वे भी भूतिया हैं।
एक और प्रसिद्ध काम "कैसल एंड सन" है। यह रंगीन वर्गों से बने एक शहर को दिखाता है। यह बच्चे के निर्माण ब्लॉक्स की तरह दिखता है। रंग गर्म और खुश हैं।
उन्होंने "द थिंकिंग आई" भी लिखा। वह किताब कलाकारों के रंग और रूप के बारे में सोचने के तरीके को बदल देती है। उन्होंने सिखाया कि रंग का वजन और गति होती है। एक पीला वर्ग नीले वर्ग से अलग महसूस होता है।
उन्होंने अपने बेटे, फेलिक्स के लिए कठपुतलियाँ भी बनाई। उन्होंने कचरे से 50 से अधिक कठपुतलियाँ बनाई। वे डरावनी और अद्भुत हैं। वे अब संग्रहालयों में हैं।
उन्होंने एब्स्ट्रैक्ट एक्सप्रेशनिस्ट, कलर फील्ड चित्रकारों और अनगिनत बच्चों की किताबों के चित्रकारों को प्रभावित किया।
चुनौतियाँ और कठिन समय
पॉल क्ले ने कई चुनौतियों का सामना किया। पहले, उन्होंने अपनी शैली खोजने के लिए संघर्ष किया। वह अपने 30 के दशक में थे जब उन्होंने इसे पाया। उन्होंने खुद पर संदेह किया। उन्होंने काम करना जारी रखा।
दूसरा, वह देर से व्यावसायिक रूप से सफल नहीं हुए। वह कई वर्षों तक गरीब रहे। उनके पास एक परिवार का समर्थन करने के लिए था। उन्होंने जीवन यापन के लिए पढ़ाया।
तीसरा, विश्व युद्ध I भयानक था। क्ले को जर्मन सेना में सेवा करने के लिए बुलाया गया। उन्होंने विमानों पर कैमोफ्लाज चित्रित किया। उन्होंने अग्रिम पंक्ति में लड़ाई नहीं की। लेकिन युद्ध ने उन्हें अभी भी आघात पहुँचाया।
चौथा, नाज़ियों ने जर्मनी में उनके करियर को नष्ट कर दिया। उन्होंने उनकी कला को "degenerate" कहा। उन्होंने संग्रहालयों से 100 से अधिक उनके चित्रों को हटा दिया। उन्होंने अपनी नौकरी खो दी। वह स्विट्ज़रलैंड भाग गए।
पाँचवाँ, उन्होंने एक दर्दनाक बीमारी का सामना किया। स्क्लेरोडर्मा ने उनकी त्वचा को कठोर और तंग बना दिया। निगलना कठिन था। साँस लेना कठिन था। उन्होंने दर्द के माध्यम से चित्रित किया। उन्होंने रुकने का नाम नहीं लिया।
सेलिब्रिटी के बारे में मजेदार तथ्य
पॉल क्ले एक पेशेवर वायलिन वादक भी थे। वह संगीत में करियर बना सकते थे। उन्होंने कला को चुना। लेकिन उन्होंने हर दिन वायलिन बजाया।
एक और मजेदार तथ्य: उन्होंने असामान्य सतहों पर चित्रित किया। उन्होंने बर्लैप, समाचार पत्र और कार्डबोर्ड पर चित्रित किया। उन्होंने जो भी पाया उसका उपयोग किया।
वह बिल्लियों के प्रेमी थे। उन्हें बिल्लियाँ पसंद थीं। उनकी बिल्लियाँ उनके गीले चित्रों पर चलती थीं। उन्हें कोई परवाह नहीं थी। उन्होंने कहा कि बिल्ली रचनात्मक हो रही है।
उन्होंने अपने बेटे के लिए कठपुतलियाँ बनाई। ये कठपुतलियाँ कचरे से बनी थीं: बटन, तार और कपड़े के टुकड़े।
एक और तथ्य: उनका अंतिम चित्र "डेथ एंड फायर" है। यह एक खोपड़ी को एक क्रॉस के साथ दिखाता है। क्ले को पता था कि वह मर रहे हैं। उन्होंने फिर भी इसे चित्रित किया।
यह सेलिब्रिटी आज क्यों महत्वपूर्ण है?
पॉल क्ले महत्वपूर्ण हैं क्योंकि उन्होंने हमें बच्चों की तरह देखने के लिए सिखाया। बच्चे हर जगह आश्चर्य देखते हैं। एक पत्ता अद्भुत है। एक पानी की पोखर एक ब्रह्मांड है। क्ले ने अपने पूरे जीवन में उस आश्चर्य को बनाए रखा।
वह यह भी महत्वपूर्ण हैं क्योंकि उन्होंने दिखाया कि कला और संगीत जुड़े हुए हैं। उनके चित्रों में लय है। उनमें धुन है। वे दृश्य संगीत हैं।
उनका प्रभाव हर जगह है। ग्राफिक डिज़ाइनर उनके रंगों का उपयोग करते हैं। चित्रकार उनके आकार का उपयोग करते हैं। बच्चों की किताबों के कलाकार उनसे सीखते हैं।
माता-पिता उनके कहानी का उपयोग बच्चों को खेल के मूल्य के बारे में सिखाने के लिए कर सकते हैं। क्ले ने रंगों के साथ खेला। उन्होंने रेखाओं के साथ खेला। खेल समय की बर्बादी नहीं है। खेल वह है जिससे हम सृजन करना सीखते हैं।
बच्चे इस कहानी से क्या सीख सकते हैं?
बच्चे पॉल क्ले से सुंदर पाठ सीख सकते हैं। पहले, एक रेखा को टहलाने ले जाएँ। क्ले ने कहा कि चित्र बनाना एक रेखा को टहलाने के समान है। अपने पेंसिल को भटकने दें। योजना न बनाएं। बस इसे जाने दें। देखें कि रेखा कहाँ जाती है।
दूसरा, अपनी कल्पना का उपयोग करें। क्ले ने अपने सिर से देवदूत, मछलियाँ और महल बनाए। उन्होंने तस्वीरों की नकल नहीं की। अपनी कल्पना का उपयोग करें। जो आप सपने देखते हैं उसे चित्रित करें।
तीसरा, सरलता से न डरें। क्ले के चित्र सरल दिखते हैं। लेकिन वे गहरे होते हैं। सरलता शक्तिशाली हो सकती है।
अंत में, चलते रहें। क्ले ने वर्षों तक संघर्ष किया। उन्होंने अपने 30 के दशक में अपनी शैली पाई। उन्होंने युद्ध और बीमारी के दौरान चित्रित किया। उन्होंने कभी हार नहीं मानी।
त्वरित प्रश्नोत्तरी या अभ्यास समय
आइए देखें कि आपने इस सेलिब्रिटी कहानी: पॉल क्ले से क्या सीखा। इन प्रश्नों का उत्तर एक माता-पिता के साथ या अकेले दें।
पॉल क्ले ने कौन सा संगीत वाद्ययंत्र बजाया?
क्लै ने किस प्रसिद्ध कला विद्यालय में पढ़ाया?
क्लै को अपने अंतिम वर्षों में किस बीमारी का सामना करना पड़ा?
एक प्रसिद्ध क्ले चित्र का नाम बताएं।
नाज़ियों ने क्ले की कला को क्या कहा?
यहाँ एक मजेदार गतिविधि है। एक पेंसिल और एक कागज का टुकड़ा लें। अपनी आँखें बंद करें। अपनी पेंसिल को चलने दें। इसे न उठाएँ। इसे कागज पर रखें। इसे भटकने दें। अपनी आँखें खोलें। आप क्या देखते हैं? एक चेहरा? एक राक्षस? एक परिदृश्य? इसे रंग दें। आपने एक रेखा को टहलाने ले लिया, ठीक उसी तरह जैसे पॉल क्ले ने।
एक और गतिविधि। अपने माता-पिता के साथ ऑनलाइन "द ट्विटरिंग मशीन" द्वारा पॉल क्ले को खोजें। यह एक क्रैंक पर अजीब पक्षियों को दिखाता है। फिर अपनी खुद की ट्विटरिंग मशीन बनाएं। अपने अजीब जीवों का आविष्कार करें। उन्हें एक क्रैंक दें। उन्हें एक गीत दें।
पॉल क्ले ने संगीत और कला का जीवन जिया। उन्होंने वायलिन बजाया। उन्होंने रंग चित्रित किया। उन्होंने बौहॉस में पढ़ाया। वह एक पिता थे। उन्होंने अपने बेटे के लिए कठपुतलियाँ बनाई। उन्होंने देवदूत और मछलियाँ चित्रित कीं। उन्होंने नई आँखों से दुनिया को देखा। नाज़ियों ने उनकी कला को degenerate कहा। वह स्विट्ज़रलैंड भाग गए। वह एक दर्दनाक बीमारी से मर गए। उन्होंने 9,000 काम किए। उन्होंने कभी नहीं रोका। उनकी कहानी हमें बचपन के आश्चर्य को बनाए रखने के लिए सिखाती है। एक रेखा को टहलाने ले जाने के लिए। रोज़मर्रा की चीजों में जादू देखने के लिए। यही इस सेलिब्रिटी कहानी का असली पाठ है।