Pernahkah Anda melihat sebuah lukisan dan merasakan sesuatu di dalam diri Anda? Bukan karena lukisan itu menunjukkan wajah bahagia atau adegan sedih. Hanya karena warna-warnanya. Mark Rothko melukis seperti itu. Dia melukis persegi panjang raksasa berwarna. Merah lembut. Biru tua. Oranye hangat. Persegi panjang itu melayang di atas kanvas. Mereka tampak bersinar. Kisah Selebriti ini: Mark Rothko akan memperkenalkan Anda kepada seorang seniman yang ingin membuat Anda merasa. Bukan berpikir. Merasa. Dia percaya bahwa seni dapat berbicara langsung kepada emosi Anda tanpa menunjukkan objek apa pun. Lukisan-lukisannya digantung di ruangan khusus yang dirancang hanya untuk mereka. Orang-orang duduk di depan lukisan-lukisan itu selama berjam-jam. Mereka menangis. Mereka bermeditasi. Mereka merasa.
Mari kita bertemu dengan pelukis warna. Mark Rothko meninggalkan lukisan orang dan tempat. Dia hanya melukis persegi panjang. Dan persegi panjang itu mengubah seni selamanya.
Siapa Selebriti Ini?
Mark Rothko adalah seorang pelukis Amerika. Dia hidup dari tahun 1903 hingga 1970. Dia lahir di Rusia. Keluarganya pindah ke Amerika Serikat ketika dia berusia 10 tahun. Dia menjadi pemimpin gerakan Ekspresionisme Abstrak. Itu adalah sekelompok seniman yang melukis seni abstrak setelah Perang Dunia II.
Mengapa dia terkenal? Dia menciptakan gaya lukisan yang unik. Dia melukis kanvas besar dengan persegi panjang berwarna tepi lembut. Persegi panjang itu tampak melayang. Warna-warna itu bercampur satu sama lain. Dia menyebut lukisan-lukisan ini "multiforms." Karya-karya terkenalnya adalah lukisan "Kapel Rothko." Itu adalah 14 lukisan gelap di sebuah kapel kecil di Houston, Texas. Orang-orang pergi ke sana untuk duduk dan berpikir. Seni-nya tentang kesedihan, kegembiraan, misteri, dan pertanyaan besar dalam hidup. Dia tidak ingin Anda memahami lukisan-lukisannya. Dia ingin Anda merasakannya.
Kehidupan Awal dan Masa Kanak-Kanak
Mark Rothko lahir di Dvinsk, Rusia. Itu sekarang bagian dari Latvia. Nama lahirnya adalah Marcus Rothkowitz. Ayahnya adalah seorang apoteker. Ibunya adalah seorang ibu rumah tangga. Dia adalah anak bungsu dari empat bersaudara.
Kehidupan di Rusia sulit bagi keluarga Yahudi. Ada diskriminasi dan kekerasan. Ayah Rothko memutuskan untuk pindah ke Amerika. Dia pergi lebih dulu. Anak-anak mengikuti kemudian. Rothko tiba di Amerika Serikat pada tahun 1913. Dia berusia 10 tahun. Dia tidak berbicara bahasa Inggris.
Ayahnya meninggal beberapa bulan setelah keluarga tiba. Rothko sangat sedih. Dia bekerja serabutan sebagai anak. Dia mengantarkan bahan makanan. Dia menjual koran. Dia membantu menyokong keluarganya.
Dia menemukan seni di sekolah. Dia suka menggambar. Dia bukan siswa yang hebat. Tapi dia menyukai buku dan ide-ide. Dia mulai belajar di Universitas Yale pada tahun 1921. Dia ingin menjadi pengacara atau insinyur. Dia meninggalkan Yale setelah dua tahun. Dia tidak menyelesaikannya. Dia pindah ke New York City untuk menjadi seorang seniman.
Pendidikan dan Perjalanan Belajar
Mark Rothko pindah ke New York pada tahun 1923. Dia mendaftar di Art Students League. Itu adalah sekolah yang sama tempat Jackson Pollock belajar. Dia belajar melukis secara tradisional. Dia melukis adegan realistis kehidupan kota.
Karya awalnya bersifat figuratif. Itu berarti dia melukis orang dan tempat. Dia melukis stasiun kereta bawah tanah. Dia melukis potret. Dia melukis adegan jalanan. Lukisan-lukisannya gelap dan murung.
Dia juga mengajar seni kepada anak-anak. Dia mengajar di pusat komunitas Yahudi. Dia sangat menyukai mengajar. Dia berkata anak-anak memahami seni lebih baik daripada orang dewasa. Anak-anak tidak bertanya "Apa itu?" Mereka hanya merasakannya.
Pada tahun 1940-an, dia mulai bereksperimen. Dia melukis gambar surealis. Surealisme adalah tentang mimpi dan bawah sadar. Dia melukis makhluk-makhluk aneh dan mitos. Dia sedang mencari sesuatu.
Kemudian pada akhir 1940-an, dia mengalami terobosan. Dia berhenti melukis objek. Dia mulai melukis bentuk-bentuk lembut dan kabur. Bentuk-bentuk itu berevolusi menjadi persegi panjang. Dia menemukan gayanya. Dia akan melukis tidak lain selain persegi panjang selama sisa hidupnya.
Bagaimana Mereka Menjadi Sukses?
Mark Rothko menjadi sukses perlahan-lahan. Dia berusia 40-an ketika dia menemukan gayanya. Pada awalnya, para kritikus tidak memahami persegi panjangnya. Mereka menyebutnya kosong dan membosankan.
Tetapi seniman lain melihat kekuatannya. Seorang kolektor seni terkenal bernama Peggy Guggenheim memberinya pameran pada tahun 1945. Kemudian Museum Seni Modern membeli salah satu lukisannya. Itu adalah hal besar.
Pada tahun 1950-an, dia menjadi terkenal. Lukisan-lukisannya terjual dengan harga tinggi. Dia mengadakan pameran tunggal di galeri-galeri terkemuka. Dia mewakili Amerika Serikat di Biennale Venesia pada tahun 1958. Itu adalah pameran seni internasional yang besar.
Dia juga mulai melukis dalam skala besar. Kanvasnya lebih besar dari seorang manusia. Dia ingin lukisan itu mengelilingi Anda. Dia ingin Anda merasa seolah-olah Anda berada di dalam warna.
Pada tahun 1958, dia menerima komisi terpentingnya. Sebuah restoran di New York memintanya untuk melukis mural untuk ruang makannya. Dia melukis serangkaian lukisan merah gelap dan hitam. Tetapi dia kemudian menarik diri dari proyek tersebut. Dia berkata restoran itu bukan tempat yang tepat untuk seninya. Lukisan-lukisan itu menjadi Kapel Rothko.
Ide-Ide Besar dan Prestasi
Ide terbesar Mark Rothko adalah bahwa warna dapat mengekspresikan emosi manusia. Dia berkata, "Saya tidak tertarik pada hubungan warna atau bentuk atau hal lainnya. Saya hanya tertarik pada mengekspresikan emosi dasar manusia: tragedi, ekstasi, kehampaan."
Prestasi terbesarnya adalah Kapel Rothko di Houston, Texas. Kapel itu adalah bangunan kecil berbentuk delapan sisi. Itu bukan gereja. Itu adalah tempat bagi orang-orang dari agama mana pun untuk duduk dan berpikir. Di dalamnya terdapat 14 lukisan Rothko. Mereka sangat besar. Mereka gelap: marun, hitam, ungu tua. Mereka tampak menyerap cahaya. Orang-orang duduk di kapel selama berjam-jam. Mereka bermeditasi. Mereka menangis. Mereka merasa. Itu adalah salah satu ruang seni paling kuat di dunia.
Prestasi besar lainnya adalah serangkaian lukisan yang dia buat untuk ruang makan Universitas Harvard. Dia melukis mural besar dengan warna cerah. Seiring waktu, warna-warna itu memudar. Tetapi lukisan-lukisan itu sangat penting sehingga Harvard menghabiskan bertahun-tahun untuk memulihkannya secara digital.
Dia juga mempengaruhi banyak seniman. Ide-nya bahwa warna dapat membawa emosi mengubah lukisan. Seniman modern yang bekerja dengan warna semua belajar dari Rothko.
Tantangan dan Masa Sulit
Mark Rothko menghadapi tantangan yang mengerikan. Pertama, dia tumbuh dalam kemiskinan dan tanpa ayah. Dia harus bekerja sebagai anak. Itu membentuknya.
Kedua, dia berjuang dengan depresi. Lukisan-lukisannya menjadi lebih gelap seiring waktu. Warna-warna cerah tahun 1950-an digantikan oleh merah gelap, hitam, dan ungu. Suasana hatinya juga menjadi gelap.
Ketiga, dia adalah seorang perfeksionis. Dia akan melukis sebuah kanvas, lalu melukis di atasnya. Dia akan menghancurkan lukisan-lukisan yang tidak disukainya. Dia tidak pernah puas.
Keempat, pernikahannya gagal. Dia dan istrinya berpisah. Dia merasa kesepian.
Kelima, kesehatannya menurun. Dia mengalami aneurisma di jantungnya. Dokter menyuruhnya untuk beristirahat. Dia tidak bisa beristirahat. Dia terus melukis.
Pada 25 Februari 1970, dia mengakhiri hidupnya sendiri. Dia berusia 66 tahun. Dia meninggalkan sebuah catatan. Dia berkata dia depresi dan merasa sakit. Dunia seni berduka. Kapel Rothko dibuka tahun berikutnya. Itu menjadi peringatannya.
Fakta Menarik tentang Selebriti
Mark Rothko membenci ketika orang menyebut lukisan-lukisannya "indah." Dia berpikir "indah" adalah kata yang kosong. Dia ingin lukisan-lukisannya menjadi kuat, bukan cantik.
Fakta menarik lainnya: Dia mengubah namanya dari Marcus Rothkowitz menjadi Mark Rothko pada tahun 1940. Dia ingin terdengar lebih Amerika.
Dia menyukai musik klasik. Dia mendengarkan Mozart dan Bach saat dia melukis. Dia berkata musik mengajarinya tentang struktur dan emosi.
Dia sangat tinggi. Dia lebih dari enam kaki. Lukisan-lukisannya juga sangat tinggi. Dia berkata dia ingin lukisan-lukisan itu memiliki skala yang sama dengan seorang manusia.
Satu fakta lagi: Lukisan-lukisannya sangat sensitif terhadap cahaya sehingga museum menyimpannya di ruangan yang redup. Cahaya terang akan merusak warna-warnanya.
Mengapa Selebriti Ini Penting Hari Ini?
Mark Rothko penting karena dia membuktikan bahwa seni abstrak dapat sangat emosional. Lukisan-lukisannya bukan dekorasi. Mereka tentang hidup dan mati dan segala sesuatu di antaranya.
Dia juga penting karena dia menciptakan ruang untuk kontemplasi. Kapel Rothko adalah tempat di mana siapa pun dapat pergi untuk tenang. Di dunia kita yang bising, itu sangat berharga.
Lukisan-lukisannya bernilai jutaan. Tetapi dia tidak melukis untuk uang. Dia melukis karena dia harus mengekspresikan apa yang ada di dalam dirinya.
Orang tua dapat menggunakan kisahnya untuk mengajarkan anak-anak tentang perasaan. Lukisan-lukisan Rothko adalah tentang kesedihan dan kegembiraan. Dia tidak menyembunyikan perasaannya. Dia menempatkannya di kanvas.
Apa yang Dapat Dipelajari Anak-Anak dari Kisah Ini?
Anak-anak dapat belajar pelajaran mendalam dari Mark Rothko. Pertama, perasaan tidaklah buruk. Rothko melukis kesedihan dan kegelapan. Dia tidak berpura-pura bahagia. Tidak apa-apa merasa sedih. Tidak apa-apa melukis gambar sedih.
Kedua, seni tidak perlu menunjukkan sesuatu. Rothko melukis persegi panjang. Tidak ada yang lain. Tetapi seni-nya membuat orang menangis. Anda dapat membuat seni yang hanya berupa warna dan bentuk. Itu tetap seni.
Ketiga, seriuslah tentang apa yang Anda cintai. Rothko menganggap pekerjaannya sangat serius. Dia berpikir seni dapat mengubah hidup. Anggap seni Anda juga serius. Itu penting.
Akhirnya, mintalah bantuan jika Anda merasa sedih. Rothko berjuang dengan depresi. Dia tidak mendapatkan cukup bantuan. Jika Anda merasa sangat sedih dalam waktu yang lama, beri tahu orang dewasa. Anda tidak perlu menderita sendirian.
Kuis Cepat atau Waktu Latihan
Mari kita lihat apa yang Anda pelajari dari Kisah Selebriti ini: Mark Rothko. Jawablah pertanyaan-pertanyaan ini dengan orang tua atau sendiri.
Apa bentuk yang dilukis Mark Rothko dalam karya-karya terkenalnya?
Apa nama kapel di Houston yang menyimpan lukisan-lukisan Rothko?
Di negara mana Rothko dilahirkan?
Apa yang Rothko katakan dia ingin ekspresikan dengan seninya?
Bagaimana Rothko meninggal?
Berikut adalah aktivitas menyenangkan. Ambil tiga lembar kertas. Lukis atau warnai masing-masing dengan emosi yang berbeda. Gunakan merah untuk kemarahan. Biru untuk kesedihan. Kuning untuk kegembiraan. Jangan menggambar bentuk apa pun. Cukup tutupi kertas dengan warna. Kemudian tunjukkan lukisan-lukisan Anda kepada keluarga Anda. Tanyakan kepada mereka apa yang mereka rasakan. Anda melukis seperti Rothko.
Aktivitas lainnya. Kunjungi situs web museum dengan orang tua Anda. Cari lukisan-lukisan Mark Rothko. Lihat satu lukisan selama dua menit. Jangan bicara. Hanya lihat. Kemudian tutup mata Anda. Apa yang Anda ingat? Bicarakan bagaimana warna-warna itu membuat Anda merasa.
Mark Rothko menjalani kehidupan yang penuh warna dan kegelapan. Dia datang dari Rusia sebagai imigran miskin. Dia belajar seni di New York. Dia melukis orang dan tempat. Kemudian dia menemukan suaranya. Dia melukis persegi panjang. Persegi panjang lembut yang melayang berwarna. Dia melukis kegembiraan dalam oranye dan merah cerah. Dia melukis kesedihan dalam marun tua dan hitam. Dia membangun sebuah kapel lukisan gelap di mana orang-orang pergi untuk merasa. Dia meninggal dengan tangannya sendiri. Seni-nya terus hidup. Setiap kali Anda melihat Rothko, Anda merasakan sesuatu. Itu adalah hadiah-nya. Dia mengajarkan kita bahwa sebuah persegi panjang bisa menjadi jendela ke dalam jiwa. Itulah pelajaran nyata dari kisah selebriti ini.