Você já viu uma foto de uma modelo pulando sobre uma poça em um vestido bonito? Ela parece estar voando. O fundo é um borrão. O vestido é um borrão. Mas seu rosto está nítido. Essa é uma fotografia de Richard Avedon. Ele transformou a fotografia de moda em arte. Esta História de Celebridade: Richard Avedon irá apresentá-lo ao fotógrafo que mudou a forma como vemos a beleza, a moda e as pessoas. Ele cresceu em Nova York. Seu pai possuía uma loja de roupas. Ele odiava isso. Ele queria ser poeta. Em vez disso, tornou-se fotógrafo. Ele fotografou modelos em movimento. Ele também fotografou pessoas comuns contra fundos brancos. Ele removeu tudo, exceto o rosto. Ele disse: "Todas as fotografias são precisas. Nenhuma delas é a verdade."
Vamos conhecer o homem que tornou o fundo branco famoso. Richard Avedon viu a alma em todos que fotografou.
Quem É Esta Celebridade?
Richard Avedon foi um fotógrafo de moda e retratos americano. Ele viveu de 1923 a 2004. Ele trabalhou para as revistas Harper's Bazaar e Vogue. Ele também fotografou o Oeste Americano. Ele fez enormes retratos de andarilhos, mineiros e pessoas comuns.
Por que ele é famoso? Ele revolucionou a fotografia de moda. Antes dele, as modelos de moda ficavam paradas. Elas pareciam manequins. Ele as fez se mover. Ele as fez correr, pular e dançar. Suas fotos estavam cheias de energia. Ele também revolucionou a fotografia de retratos. Ele fotografou seus sujeitos contra um fundo branco simples. Sem adereços. Sem cenários. Apenas a pessoa. Ele disse: "Não existe tal coisa como inanimado. Tudo é animado." Seus retratos dos poderosos e dos impotentes estão entre os mais importantes do século XX.
Vida Precoce e Infância
Richard Avedon nasceu na cidade de Nova York. Seu pai era um empresário. Sua família possuía uma loja de roupas. Sua mãe era dona de casa. Ela era artística. Ela incentivou sua criatividade.
Ele amava poesia. Ele queria se tornar poeta. Ele escrevia poemas em seu caderno. Ele também amava moda. Ele adorava a forma como as roupas pareciam. Ele adorava a forma como se moviam.
Ele estudou na DeWitt Clinton High School no Bronx. Ele era o editor da revista literária da escola. Ele também fazia parte da equipe do anuário. Ele tirou fotos para o anuário.
Seu pai queria que ele se juntasse ao negócio da família. Richard não queria. Ele queria fazer arte.
Ele se juntou à Marinha Mercante durante a Segunda Guerra Mundial. Seu trabalho era tirar fotos de identificação dos marinheiros. Ele aprendeu a fazer um bom retrato. Ele aprendeu a trabalhar rápido. Ele tirou milhares de fotos.
Após a guerra, ele estudou na New School for Social Research em Nova York. Ele fez um curso de fotografia. Seu professor era Alexey Brodovitch. Brodovitch era o diretor de arte da Harper's Bazaar. Ele viu o talento de Avedon. Ele o contratou.
Educação e Jornada de Aprendizado
Richard Avedon estudou na Universidade de Columbia por um curto período. Ele abandonou. Ele não gostava da escola. Ele fez um curso de fotografia na New School. Essa aula mudou sua vida.
Seu professor, Alexey Brodovitch, era rigoroso. Ele pressionou Avedon a experimentar. Ele disse a ele para quebrar as regras. Avedon ouviu.
Ele aprendeu trabalhando. Ele conseguiu um emprego em uma loja de departamentos. Ele fotografou joias. Ele odiou isso. Ele manteve seus próprios projetos para as noites e fins de semana.
Ele começou a tirar fotos de moda nas ruas de Paris. Ele usou luz natural. Ele usou fundos reais. Ele colocou suas modelos em movimento. Ele disse a elas para correr e pular. Ele as capturou no ar.
Seu primeiro grande sucesso veio em 1947. Ele fotografou uma modelo chamada Dorian Leigh. Ela usava um vestido Dior. Ela estava dançando nas ruas de Paris. As fotos foram publicadas na Harper's Bazaar. Elas foram uma sensação. Todos falavam sobre elas.
Ele se tornou o fotógrafo principal da Harper's Bazaar. Ele tinha 24 anos.
Como Eles Se Tornaram Bem-Sucedidos?
Richard Avedon se tornou bem-sucedido muito jovem. Ele trabalhou para a Harper's Bazaar de 1945 a 1965. Depois, ele se mudou para a Vogue. Ele trabalhou lá até 1988.
Ele fotografou as pessoas mais famosas do mundo. Marilyn Monroe. Audrey Hepburn. Os Beatles. Andy Warhol. Suas fotos são icônicas.
Ele também fotografou o movimento dos direitos civis. Ele fotografou manifestantes no Sul. Ele fez seus retratos contra um fundo branco. As fotos são nítidas e poderosas.
Na década de 1980, ele começou um projeto chamado "No Oeste Americano." Ele viajou para pequenas cidades no oeste dos Estados Unidos. Ele montou um fundo branco. Ele fotografou qualquer um que se sentasse para ele. Mineiros. Andarilhos. Garçonetes. Fazendeiros. As fotos são enormes. Elas são do tamanho da vida. Você não consegue desviar o olhar.
O projeto foi exibido no Museu Amon Carter em Fort Worth, Texas, em 1985. A exposição viajou para Nova York, Washington e Los Angeles. Foi uma sensação. Algumas pessoas o chamaram de cruel. Outras o chamaram de compassivo. Ele estava mostrando os rostos da América comum.
Sua carreira durou 60 anos. Ele nunca parou de trabalhar. Ele morreu em 2004 enquanto estava em uma missão para a revista The New Yorker. Ele tinha 81 anos.
Grandes Ideias e Conquistas
A maior ideia de Richard Avedon era que o fundo branco revela a verdade. Sem adereços. Sem cenários. Apenas a pessoa. Ele disse: "Fui solicitado a fotografar as almas das pessoas."
Sua maior conquista é "No Oeste Americano." Mais de 750 retratos. Cada um é uma história. Os rostos estão desgastados. Os olhos estão cansados. As roupas estão usadas. Ele não os julgou. Ele apenas os mostrou.
Outra grande conquista é sua fotografia de moda. Ele fez as roupas parecerem vivas. Sua foto de uma modelo pulando de uma calçada em um vestido Dior é uma das imagens de moda mais famosas de todos os tempos.
Ele também fez uma foto famosa dos Beatles. É nítida. Os Beatles estão de terno. Eles parecem cansados. Eles parecem reais. Não é uma imagem glamourosa. É honesta.
Ele também fotografou seu pai morrendo de câncer. O retrato mostra um homem idoso em uma cama de hospital. É doloroso de olhar. É também bonito. Ele não desviou o olhar da morte.
Ele ganhou muitos prêmios. Ele ganhou a Medalha do Centenário da Royal Photographic Society. Ele foi homenageado no Kennedy Center. Ele influenciou gerações de fotógrafos.
Desafios e Tempos Difíceis
Richard Avedon enfrentou muitos desafios. Primeiro, seu pai queria que ele entrasse nos negócios. Ele se recusou. Ele desapontou seu pai.
Em segundo lugar, ele lutou contra a depressão. Ele viu tanto. Ele sentiu profundamente. Ele estava frequentemente triste.
Em terceiro lugar, seu trabalho foi atacado. Críticos disseram que suas fotos do Oeste Americano eram cruéis. Eles disseram que ele explorava pessoas pobres. Ele disse que estava mostrando a verdade.
Em quarto lugar, ele teve um casamento difícil. Ele foi casado duas vezes. Ele não era fácil de conviver. Ele era obcecado pelo trabalho.
Em quinto lugar, ele morreu enquanto trabalhava. Ele teve uma hemorragia cerebral. Ele estava tirando fotos para a The New Yorker. Ele não parava. Ele trabalhou até o fim.
Curiosidades Sobre a Celebridade
Richard Avedon era um péssimo dançarino. Ele mesmo disse isso. Mas ele adorava fotografar dançarinos.
Outra curiosidade: Ele odiava voar. Ele viajava de trem sempre que possível.
Ele era vegetariano. Ele comia apenas vegetais e peixe.
Ele tinha um grande ego. Ele sabia que era bom. Ele não era tímido quanto a isso.
Mais um fato: Ele era amigo do escritor James Baldwin. Eles colaboraram em um livro chamado "Nada Pessoal."
Por Que Esta Celebridade É Importante Hoje?
Richard Avedon é importante porque mostrou que a fotografia de moda poderia ser arte. Antes dele, as fotos de moda eram apenas fotos de produtos. Ele as transformou em poesia.
Ele também é importante por causa de seus retratos. Ele fotografou todos da mesma forma. Um presidente estava contra o mesmo fundo branco que um mineiro de carvão. Ele apagou os adereços de poder. Apenas a pessoa permaneceu.
Sua influência está em toda parte. Cada vez que você vê um retrato contra um fundo simples, você está vendo a influência de Avedon.
Os pais podem usar sua história para ensinar as crianças a ver a pessoa, não as roupas. Avedon olhou além da superfície.
O Que as Crianças Podem Aprender com Esta História?
As crianças podem aprender lições poderosas com Richard Avedon. Primeiro, veja a pessoa. Avedon fotografou uma garçonete da mesma forma que fotografou uma estrela de cinema. Todos importam. Trate todos igualmente.
Em segundo lugar, mantenha simples. Avedon usou um fundo branco. Nada mais. O simples pode ser poderoso. Quando você desenha um retrato, use um fundo simples. Deixe o rosto contar a história.
Em terceiro lugar, mova-se. As modelos de moda de Avedon se moviam. Elas corriam e pulavam. Não fique parado. Dance. Corra. Pule. A vida é movimento.
Finalmente, trabalhe duro. Avedon trabalhou até seu último dia. Ele nunca se aposentou. Se você ama algo, faça isso todos os dias.
Quiz Rápido ou Hora de Prática
Vamos ver o que você aprendeu com esta História de Celebridade: Richard Avedon. Responda a estas perguntas com um pai ou sozinho.
Que cor de fundo Richard Avedon usou para seus retratos?
Que revista famosa Avedon trabalhou primeiro?
Que projeto documentou os rostos de pessoas comuns no Oeste Americano?
O que Avedon queria ser antes de se tornar fotógrafo?
Como Avedon fez as modelos de moda posarem de forma diferente?
Aqui está uma atividade divertida. Monte um fundo branco. Uma parede branca ou um lençol branco. Peça a um membro da família para sentar na sua frente. Tire um retrato. Sem adereços. Sem sorrisos. Apenas olhe para a câmera. Você está fotografando como Richard Avedon.
Outra atividade. Encontre uma foto de alguém que você admira. Recorte-a. Cole-a em um pedaço de papel branco. Depois escreva uma frase sobre eles. Você fez um retrato ao estilo Avedon.
Richard Avedon cresceu em Nova York. Ele queria ser poeta. Ele se tornou fotógrafo em vez disso. Ele fez modelos dançarem nas ruas de Paris. Ele transformou a moda em arte. Ele fotografou Marilyn Monroe e os Beatles. Ele fotografou seu pai morrendo. Ele viajou para o Oeste Americano. Ele fotografou mineiros e garçonetes contra um fundo branco. Ele mostrou seus rostos. Ele mostrou suas almas. Ele trabalhou até morrer. Sua história nos ensina a ver a pessoa. A manter simples. A se mover. A trabalhar duro. Essa é a verdadeira lição desta história de celebridade.