Original Gedicht：
Everyone in me is a bird.
I am beating all my wings.
They wanted to cut you out
but they will not.
They said you were immeasurably empty
but you are not.
They said you were sick unto dying
but they were wrong.
You are singing like a school girl.
You are not torn.
Sweet weight,
in celebration of the woman I am
and of the soul of the woman I am
and of the central creature and its delight
I sing for you. I dare to live.
Hello, spirit. Hello, cup.
Fasten, cover. Cover that does contain.
Hello to the soil of the fields.
Welcome, roots.
Each cell has a life.
There is enough here to please a nation.
It is enough that the populace own these goods.
Any person, any commonwealth would say of it,
“It is good this year that we may plant again
and think forward to a harvest.
A blight had been forecast and has been cast out.”
Many women are singing together of this:
one is in a shoe factory cursing the machine,
one is at the aquarium tending a seal,
one is dull at the wheel of her Ford,
one is at the toll gate collecting,
one is tying the cord of a calf in Arizona,
one is straddling a cello in Russia,
one is shifting pots on the stove in Egypt,
one is painting her bedroom walls moon color,
one is dying but remembering a breakfast,
one is stretching on her mat in Thailand,
one is wiping the ass of her child,
one is staring out the window of a train
in the middle of Wyoming and one is
anywhere and some are everywhere and all
seem to be singing, although some can not
sing a note.
Sweet weight,
in celebration of the woman I am
let me carry a ten-foot scarf,
let me drum for the nineteen-year-olds,
let me carry bowls for the offering
(if that is my part).
Let me study the cardiovascular tissue,
let me examine the angular distance of meteors,
let me suck on the stems of flowers
(if that is my part).
Let me make certain tribal figures
(if that is my part).
For this thing the body needs
let me sing
for the supper,
for the kissing,
for the correct
yes.
Analyse und Interpretation des Gedichts
Dieses Gedicht ist eine Feier des Frauseins, der Identität, der Resilienz und der Verbundenheit des Lebens. Die Sprecherin verwendet lebendige Metaphern wie "Jeder in mir ist ein Vogel" und "Ich schlage mit all meinen Flügeln", um ein Gefühl von Freiheit, Vitalität und innerer Stärke auszudrücken. Trotz äußerer Versuche, die Sprecherin zu mindern oder zum Schweigen zu bringen ("Sie wollten dich ausschneiden"), bekräftigt das Gedicht die Ausdauer und Fülle des Selbst ("Sie sagten, du seist unermesslich leer, aber das bist du nicht").
Das Gedicht weist negative Urteile zurück ("Sie sagten, du seist krank bis zum Sterben, aber sie hatten Unrecht") und umarmt stattdessen Freude, Vitalität und die Kraft des Gesangs ("Du singst wie ein Schulmädchen"). Das wiederholt erwähnte "Süße Last" symbolisiert den Reichtum und die Komplexität der Identität und Erfahrung der Sprecherin als Frau.
Das Gedicht ehrt auch die kollektive Erfahrung von Frauen auf der ganzen Welt und hebt verschiedene Rollen und Leben hervor – von Fabrikarbeiterinnen bis zu Müttern, von Künstlerinnen bis zu Pflegekräften – vereint durch ein gemeinsames Lied des Lebens und der Resilienz. Dieses gemeinschaftliche Singen repräsentiert Solidarität und Stärke trotz unterschiedlicher Umstände.
Die abschließenden Strophen betonen die Bereitschaft der Sprecherin, aktiv an den vielen Facetten des Lebens teilzunehmen – sei es in wissenschaftlichen Studien, künstlerischem Ausdruck oder fürsorglicher Pflege – und unterstreichen die facettenreiche Natur des Frauseins und der menschlichen Existenz. Das Gedicht endet mit einem hoffnungsvollen, bejahenden Ton: "für das richtige Ja", was Akzeptanz, Bestätigung und die Bereitschaft zur Umarmung des Lebens andeutet.
Hintergrund und Einführung des Autors
Dieses Gedicht stammt von Joy Harjo, einer renommierten amerikanischen Dichterin, Musikerin und Autorin. Harjo ist die erste amerikanische Dichterin des Vereinigten Staates und wird für ihre Arbeiten gefeiert, die indigene Erzählkunst, Spiritualität und zeitgenössische Themen verbinden. Ihre Poesie erforscht oft Themen wie Identität, kulturelles Erbe, Resilienz und die natürliche Welt.
Das Gedicht spiegelt Harjos tiefe Verbindung zu ihren amerikanischen Wurzeln und ihr Engagement wider, die Stärke und den Geist von Frauen zu feiern. Es spiegelt auch ihren Glauben an die Kraft von Gesang, Ritual und Gemeinschaft wider, um zu heilen und zu stärken.
Reflexion und persönliche Antwort
Das Lesen dieses Gedichts inspiriert eine tiefgreifende Wertschätzung für die Resilienz und Vielfalt der Erfahrungen von Frauen. Es erinnert uns daran, dass trotz Herausforderungen und äußerer Urteile der innere Geist lebendig und stark bleibt. Die Bilder von Flügeln und Gesang wecken ein Gefühl von Freiheit und Hoffnung und ermutigen die Leser, ihre eigenen Identitäten vollständig und mutig zu umarmen.
Das Gedicht lädt auch zur Reflexion über die Verbundenheit aller Menschen und die Bedeutung ein, die einzigartigen Beiträge jedes Einzelnen zu würdigen. Es ermutigt uns, die Schönheit und den Wert in alltäglichen Handlungen und Rollen zu erkennen, vom Gewöhnlichen bis zum Außergewöhnlichen.
Lernpunkte für Kinder und Schüler
- Themen der Resilienz und Identität: Schüler lernen, innere Stärke und Selbstakzeptanz auszudrücken.
- Metaphorische Sprache: Das Gedicht verwendet Metaphern wie Vögel und Flügel, um Freiheit und Vitalität zu symbolisieren, und hilft den Schülern, bildliche Sprache zu verstehen.
- Kulturelle Wertschätzung: Es führt Lernende in die Perspektiven der amerikanischen Ureinwohner ein und betont die Bedeutung des kulturellen Erbes.
- Vielfalt und Solidarität: Das Gedicht zeigt, wie vielfältige Erfahrungen Menschen durch gemeinsame Emotionen und Handlungen vereinen können.
- Kreativer Ausdruck: Ermutigt Schüler, verschiedene Wege zu erkunden, sich auszudrücken – durch Gesang, Kunst, Wissenschaft und das tägliche Leben.
Praktische Anwendungen und Inspirationen
- In Klassendiskussionen können Schüler die Themen des Gedichts erkunden und mit ihrem eigenen Leben in Verbindung bringen, was Empathie und Selbstbewusstsein fördert.
- In kreativen Schreibübungen können Schüler ihre eigenen Gedichte oder Geschichten über Identität und Resilienz schreiben.
- In Sozialkunde kann das Gedicht ein Zugang sein, um über die Kultur der amerikanischen Ureinwohner und die Rollen von Frauen weltweit zu lernen.
- In Lebenskompetenzen ermutigt das Gedicht, Vielfalt zu umarmen, das Selbstwertgefühl zu bekräftigen und Freude in alltäglichen Momenten zu finden.
Leseverständnisfragen
- Was deutet die Metapher "Jeder in mir ist ein Vogel" über die Gefühle der Sprecherin an?
- Wie stellt das Gedicht negative Meinungen über die Sprecherin in Frage?
- Was ist die Bedeutung der wiederholten Phrase "Süße Last"?
- Nennen Sie drei verschiedene Rollen oder Aktivitäten von Frauen, die im Gedicht erwähnt werden.
- Wie drückt das Gedicht die Idee der Gemeinschaft unter Frauen aus?
- Was deutet das Gedicht über die Beziehung zwischen Körper und Geist an?
- Warum denken Sie, endet das Gedicht mit "für das richtige Ja"?
Antworten
- Es deutet auf ein Gefühl von Freiheit, Vitalität und Energie innerhalb der Sprecherin hin.
- Das Gedicht weist diese Meinungen zurück, indem es die Stärke, Fülle und Fähigkeit der Sprecherin bekräftigt, vollständig zu singen und zu leben.
- "Süße Last" symbolisiert den Reichtum und die Komplexität der Identität und Erfahrung der Sprecherin.
- Beispiele sind: Arbeiten in einer Schuhfabrik, Pflege eines Seehunds im Aquarium, Streichen der Schlafzimmerwände.
- Das Gedicht zeigt Frauen aus verschiedenen Orten und Rollen, die zusammen singen, was Solidarität und gemeinsame Stärke symbolisiert.
- Das Gedicht deutet an, dass Körper und Geist verbunden sind und beide Pflege, Ausdruck und Feier benötigen.
- Es deutet auf Bestätigung, Akzeptanz und die Bereitschaft hin, das Leben und seine Möglichkeiten zu umarmen.
Dieses Gedicht ist eine kraftvolle Ressource, um Selbstexpression, kulturelles Verständnis und Wertschätzung der Vielfalt in Bildungseinrichtungen zu fördern.
