Не виновен Дэвида Ривара - Стихи Giggle

Не виновен Дэвида Ривара - Стихи Giggle

Весёлые игры + Увлекательные истории = Счастливые дети учатся! Скачайте сейчас

Оригинальное стихотворение:

Дни изогнуты, края порваны,
изношены — как те страницы,
которые я когда-то вырвал из библиотечных книг,
за их фотографии
Вальехо и безботого Роберта Джонсона.
Штраф сейчас нужно платить,
это правда, но
не мне.
Я не более виновен,
чем та дрозд, что
сидит там, снимая мох
с влажной коры дерева.
Красное пятно, как у него, светится
на затылке — родинка,
оставленная "последующими струями" мозга.
Я бы не хотел иметь три мозга,
которые требовались Роберту,
чтобы двойным сцеплением играть на гитаре
и преследовать те звуки, которые он должен был знать,
что ведут вниз
и в тревожную темную реку, всегда.
Три мозга не принесли Джонсону никакой пользы,
ни его, ни Вальехо 4 и 1/2
работали точно — О, неумехи,
О, побитые кастрюли катастрофы!
Плакал днями, сказал Сезар, и пел месяцами.
Как я могу быть таким сильным иногда,
в другие раз слабым? Я хочу быть свободным,
но свободным для чего? Оставить себя позади?
Переключать каналы дистанционно?
Лучше петь.
Не как птица, а как они пели,
Сезар и Роберт —
с шокированной и семенной
сладостью яблока,
разрезанного мясным ножом.</p>

Объяснение и интерпретация стихотворения

Это стихотворение отражает глубокую медитацию на памяти, творчестве и человеческой несовершенстве. Говорящий начинает с описания изношенных, "изогнутых" страниц, вырванных из библиотечных книг, символизируя течение времени и хрупкость знаний и искусства. Эти страницы содержали фотографии двух знаковых фигур: Сезара Вальехо, перуанского поэта, известного своей эмоциональной интенсивностью и сложным стилем, и Роберта Джонсона, легендарного блюзового гитариста, чья музыка несет в себе призрачное, почти мистическое качество.

Стихотворение касается тем вины и невиновности. Говорящий признает штраф за повреждение библиотечных книг, но утверждает, что не виновен, сравнивая себя с дроздом, снимающим мох с дерева — невинный акт природы. Это предполагает естественную, инстинктивную связь с творчеством и разрушением, подразумевая, что искусство и жизнь переплетены способами, выходящими за рамки простой вины.

"Красное пятно", светящееся на затылке говорящего, является родинкой, метафорически представляющей искру вдохновения или след, оставленный "последующими струями" мозга — возможно, последствиями интенсивной мысли или эмоции. Затем стихотворение ссылается на три мозга, которые требовались Роберту Джонсону, чтобы овладеть своей гитарой, символизируя сложность и усилия, стоящие за художественным гением. Тем не менее, несмотря на эти усилия, умы Джонсона и Вальехо "не работали точно", подчеркивая человеческие недостатки за блестящими достижениями.

Стихотворение заканчивается размышлением о силе и слабости, свободе и желании выразить себя. Говорящий выбирает петь — не как птица инстинктивно, а как Вальехо и Джонсон, чьи песни несут "шокированную и семенную сладость яблока, разрезанного мясным ножом". Этот яркий образ захватывает сырую, болезненную красоту истинного художественного выражения.

Фон и введение автора

Это стихотворение, вероятно, черпает вдохновение из жизней и работ Сезара Вальехо (1892–1938) и Роберта Джонсона (1911–1938). Вальехо был новаторским латиноамериканским поэтом, чья работа часто исследовала страдания, экзистенциальную боль и социальную несправедливость. Его поэзия известна своей эмоциональной глубиной и инновационным использованием языка.

Роберт Джонсон, с другой стороны, был основополагающей фигурой в истории блюзовой музыки. Его игра на гитаре и написание песен повлияли на бесчисленное количество музыкантов, а его история жизни окружена мифами, включая знаменитую легенду о продаже своей души дьяволу на перекрестке, чтобы получить музыкальный талант.

Автор стихотворения, через эту дань уважения, исследует пересечение поэзии и музыки, борьбу художественного создания и человеческое состояние. Голос говорящего является рефлексивным и интимным, приглашая читателей задуматься о ценах и наградах творчества.

Размышления и идеи

Чтение этого стихотворения побуждает нас ценить сложность художественного гения и человеческие несовершенства, которые его сопровождают. Оно напоминает нам, что творчество часто возникает из борьбы и что истинная свобода может заключаться в принятии наших уязвимостей, а не в их избегании.

Стихотворение также подчеркивает важность памяти и сохранения — даже поврежденные страницы и порванные фотографии несут истории и вдохновение. Оно приглашает читателей задуматься о своих собственных творческих импульсах и о том, как они выражают себя.

Уроки для детей и студентов

  • Понимание метафоры и образности: Стихотворение использует яркие образы, такие как "изогнутые страницы", "красное пятно" и "яблоко, разрезанное мясным ножом", чтобы передать сложные эмоции.
  • Изучение тем творчества и несовершенства: Студенты могут узнать, что художественный талант часто связан с борьбой и что ошибки или недостатки являются частью творческого процесса.
  • Культурная и историческая осведомленность: Стихотворение вводит важных культурных фигур, Сезара Вальехо и Роберта Джонсона, побуждая исследовать поэзию и блюзовую музыку.
  • Эмоциональное выражение: Стихотворение моделирует, как выражать чувства силы, слабости и желания свободы через искусство.

Практические применения и вдохновения

  • В школе студенты могут использовать это стихотворение для практики аналитического чтения и творческого письма, исследуя, как использовать метафору и личное размышление.
  • В жизни оно побуждает принимать несовершенства и находить личную свободу через самовыражение, будь то через музыку, письмо или другие искусства.
  • Оно также вдохновляет критическое мышление о ценности культурного наследия и сохранения знаний, даже когда они несовершенны или повреждены.

Вопросы для понимания прочитанного

  1. Что символизируют "изогнутые" и "порванные" страницы в стихотворении?
  2. Кто такие Сезар Вальехо и Роберт Джонсон, и почему они важны в этом стихотворении?
  3. Как говорящий сравнивает себя с дроздом? Что это сравнение подразумевает?
  4. Что может представлять "красное пятно" на затылке говорящего?
  5. Почему говорящий говорит, что наличие "трех мозгов" не помогло Роберту Джонсону?
  6. Каково значение образа яблока, разрезанного мясным ножом?
  7. Как стихотворение исследует тему свободы?
  8. Какие уроки о творчестве и несовершенстве могут извлечь читатели из этого стихотворения?

Ответы

  1. "Изогнутые" и "порванные" страницы символизируют течение времени, износ и хрупкость знаний и искусства. Они также представляют личную связь говорящего с прошлым и творческим вдохновением.
  2. Сезар Вальехо был перуанским поэтом, известным своей эмоциональной и сложной поэзией; Роберт Джонсон был легендарным блюзовым гитаристом. Оба символизируют художественный гений и борьбу.
  3. Говорящий сравнивает себя с дроздом, чтобы подчеркнуть невинность и естественное поведение, подразумевая, что он не виновен в проступке, а часть естественного процесса.
  4. "Красное пятно" представляет собой знак вдохновения или lasting impression, оставленный интенсивной мыслью или эмоцией.
  5. Говорящий предполагает, что несмотря на необычные усилия или талант ("три мозга"), гений Джонсона все равно был несовершенным, подчеркивая человеческую несовершенство.
  6. Яблоко, разрезанное мясным ножом, символизирует сырую, болезненную, но сладкую природу истинного художественного выражения.
  7. Стихотворение исследует свободу как сложное желание — свободу выражать себя и петь, а не убегать или отключаться от себя.
  8. Читатели узнают, что творчество связано с борьбой и несовершенством, и что принятие этих аспектов может привести к подлинному выражению.

Это стихотворение предлагает богатый материал для размышлений о искусстве, человеческой природе и вечной силе творческого выражения.